Jhonny Salvação conquista o público paranaense na Marcha para Jesus de Curitiba

O cantor Jhonny Salvação na Marcha pra Jesus de Curitiba. Foto: Agencia @youcanmarketing.

O cantor Jhonny Salvação foi uma das atrações da Marcha para Jesus em Curitiba, realizada no último dia 17 de maio, e levou o seu forró gospel a um novo território: o Sul do Brasil. O evento, que reúne milhares de cristãos todos os anos na capital paranaense, contou com uma programação diversa e nomes relevantes da cena gospel nacional, entre eles Salomão do Reggae, o cantor Behort e o DJ Jacobnew. A participação de Jhonny na marcha foi fruto de uma indicação do comunicador Rheiddy, da rádio Sara Brasil FM, ao organizador do evento, Flávio. 

Foi a primeira vez que Jhonny Salvação ministrou em Curitiba e a recepção do público não poderia ter sido melhor. “O público estava animado, energia lá em cima, foi maravilhoso”, descreveu o cantor. Com um repertório vibrante, marcado por letras que unem mensagem cristã e ritmo popular, Jhonny levou ao palco a autenticidade do forró gospel, uma proposta que tem conquistado espaço em diversos estados o país.

A boa recepção na capital paranaense não ficou restrita à Marcha. No domingo seguinte ao evento, Jhonny se apresentou na Igreja Gileade Getsêmani, e o impacto foi ainda mais notório. “Toda a igreja sabia nossas músicas, mas a que não saía da cabeça deles era ‘É Diferente’. Foi muito marcante”, compartilhou o cantor.

 

Profissionalismo nos bastidores e conexão com o público

Para Flávio, que já organiza a Marcha para Jesus em Curitiba há anos, a presença de Jhonny foi positiva também nos bastidores. “A equipe dele foi muito organizada, tudo fluiu bem, sem atrasos, sem contratempos. Foi tudo tranquilo, e isso faz toda a diferença em eventos dessa magnitude”, afirmou.

Além da boa performance e logística eficiente, o que mais chamou a atenção da organização foi a conexão que o cantor estabeleceu com o público. “O pessoal se conectou com ele de forma natural, foi especial. É nítido que ele tem carisma e verdade naquilo que faz”, completou Flávio, que ainda acompanhou o artista até sua agenda do domingo, prestando suporte pessoalmente.

 

Expansão nacional com identidade nordestina

A presença de Jhonny em eventos como a Marcha para Jesus de Curitiba sinaliza um novo momento na carreira do artista. Artista da Universal Music Christian Group, seu estilo, que une o forró tradicional com letras de fé, tem ultrapassado barreiras regionais e alcançado um público diverso, em diferentes regiões do Brasil. Mais do que uma proposta musical, o forró gospel de Jhonny tem se consolidado como uma linguagem de evangelismo acessível, alegre e enraizada na cultura popular.

“Eu fico muito feliz em ver o nosso ritmo indo tão longe. Estar em Curitiba foi uma confirmação de que a música que nasce do coração chega onde precisa chegar”, comentou o cantor.

Com milhões de visualizações em suas redes sociais e cada vez mais convites para eventos nacionais, Jhonny Salvação tem caminhado com consistência em sua proposta artística. A participação na Marcha para Jesus de Curitiba não apenas amplia sua visibilidade, como reforça a versatilidade e o alcance da música cristã.

 

Siga o cantor Jhonny Salvação no Instagram:
https://www.instagram.com/jhonnysalvacaooficial/

 

Com informações da assessoria de imprensa Jhonny Salvação (Karlos Aires - ComuniKarlos)

Ouça “Isaías 53” do cantor Filipe Marques, um poema ao sacrifício de Jesus

O cantor gospel Filipe Marques. Foto: Divulgação.

Cantor e compositor, Filipe Marques lança a canção autoral “Isaías 53”, com assessoria de imprensa da Frutificai Produções. Baseada no relato bíblico de Isaías 53, a canção exalta o Senhor Jesus em Sua glória, expressando profunda gratidão pelo Seu sacrifício na cruz do Calvário: “‘Isaías 53’ nasceu durante um tempo de profunda meditação na Palavra de Deus, especialmente no capítulo 53 do livro de Isaías. A composição fluiu como uma resposta de adoração a Jesus e gratidão pelo Seu sacrifício, que não é apenas um ato histórico que divide a humanidade em antes e depois dEle, mas uma realidade viva e eternamente presente. As palavras e a melodia foram construídas em oração, com o desejo de conduzir outros a esse lugar de reverência e entrega. A canção declara que Jesus deixou Sua glória para nos dar vida, que aceitou sofrer e morrer por nós. Ele, o único e suficiente Senhor e Salvador de todos, morreu como um cordeiro, mas ressurgiu como o Leão da tribo de Judá!”

Os bastidores da gravação foram marcados por momentos intensos de emoção e presença de Deus. Desde as primeiras sessões de voz até a gravação do clipe, houve lágrimas, oração e uma atmosfera de entrega real: “Não era apenas uma produção musical, era um culto, uma oferta viva sendo entregue a Jesus em cada detalhe.”

Desde o início, eles sabiam que Isaías 53 carrega algo espiritual muito forte. Tentaram gravar essa música duas vezes em estúdio e, por algum motivo, não deu certo. Era como se Deus os estivesse direcionando a outro momento: “Quando. Finalmente, gravamos a versão final, tudo fluiu com naturalidade e a presença dEle. Sentimos que Deus havia preparado aquele tempo para que a canção fosse registrada com o peso e a reverência que ela carrega.”

A canção foi gravada no estúdio do produtor Flávio Libório; as cenas do clipe, na Igreja Batista Templo de Adoração, “um ambiente onde sentimos a liberdade e a glória de Deus, para expressarmos a mensagem da cruz com verdade”. Voz e violão: Filipe Marques. Guitarra e violão: Daniel Marcos. Guitarra, teclados, pianos synth: Jimmy Kepler. Bateria: Mateus Filipe. Contrabaixo: José Carlos. Mix e master: Flavio Liborio. Produtor: Jimmy Kepler. Design de capa: Henrique Parentoni. Produção executiva: Emanuelle Marques. Fotografia: Mateus Ferrero. Direção criativa: Mateus Ferrero.

“Que essa canção leve você de volta à cruz e que você se lembre de que não foi por acaso, não foi por força nem violência, mas por amor que Jesus Se entregou por nós. Que esse amor o constranja a viver por Ele. Isaías 53 não é apenas uma música, é um chamado para olharmos novamente para o Cordeiro que morreu e ressuscitou como o Leão da Tibo de Judá!” (Flipe Marques)

Ouça “Isaías 53” na sua plataforma digital preferida clicando aqui. Adicione à sua playlist:  

 

Com informações da assessoria de imprensa Frutificai Produções (Ana Paula Costa)

Um devocional em forma de música: Igor Roque apresenta “Dia Mau + Espontâneo”

O cantor gospel Igor Roque. Foto: Divulgação.

O cantor e compositor carioca Igor Roque, um dos nomes mais promissores da nova geração da música cristã brasileira, apresenta nesta terça-feira (20) uma nova e emocionante versão da canção autoral “Dia Mau + Espontâneo”, já disponível nas plataformas digitais. Para ouvir, acesse: https://umusicbrazil.lnk.to/DiaMauEspontaneo

Com mais de 31 milhões de visualizações no YouTube e 61 milhões de streams no Spotify, Igor Roque vem conquistando o público com sua musicalidade autêntica e mensagens de fé que tocam profundamente quem o escuta. Segundo o artista, essa nova versão é um convite ao reencontro com Deus em meio às aflições da vida:

“Essa versão de ‘Dia Mau’ é como um resgate, um lembrete de que, mesmo em tempos difíceis, existe um Deus que cuida de nós. Carrega um sentimento de reorganização emocional, de conexão com Deus, de encontrar paz em momentos difíceis”, afirma Igor.

 

O vídeo também pode ser conferido no YouTube:
https://www.youtube.com/watch?v=MsCHxJm1BqU

 

Sobre o artista

Nascido em Nova Iguaçu (RJ), Igor Roque iniciou sua trajetória musical ainda na infância, aos sete anos, estudando violão. Aos onze, já autodidata, começou a desenvolver sua sonoridade única, marcada por um estilo intimista, profundo, com letras fortes e vocais expressivos.

Hoje, aos 26 anos, faz parte do cast da Universal Music Christian Group e coleciona lançamentos de grande impacto, como os singles “Sinto Tanta Falta”, “Como Será o Amanhã”, “Chega de Viver Com Medo”, “Não Mereço Esse Amor” e “Tá Chorando Por Quê?”, além do EP “Teu Amor Por Mim” e da elogiada Live Session FlyUp, que trouxe versões ao vivo de “Dia Mau” e “Longe de Casa”.

Mais que números, a carreira de Igor é marcada por uma missão clara: ministrar cura emocional, consolo e esperança através da música. Suas composições dialogam diretamente com questões como ansiedade, dor, solidão e fé, criando uma ponte honesta entre sua experiência pessoal e a vida de quem o ouve.

Mesmo com a agenda repleta de compromissos e uma base crescente de fãs nas redes sociais, Igor mantém os pés no chão e o coração alinhado ao propósito. “Creio que Deus está trazendo um refrigério através da minha arte”, afirma. “Mais do que visualizações ou números, o que realmente importa é ser instrumento na vida das pessoas.”

Redes oficiais:

Spotify: https://open.spotify.com/intl-pt/artist/64Zevud6ZejXRQjAMhlZS8

Instagram: https://www.instagram.com/igor_roque_1/

TikTok: https://www.tiktok.com/@igor.roque?_t=ZM-8tTHE5LlGty&_r=1

YouTube: https://www.youtube.com/c/igorroque

Empresário Jhonatan Pache lança livro e compartilha trajetória de sucesso no setor educacional

O empresário Jhonatan Pache. Foto: Divulgação.

O empresário e educador Jhonatan Pache lançou, na última quarta-feira (7), o livro “Até Onde Vai a Sua Força?”, na Livraria da Travessa, localizada no BarraShopping, Zona Oeste do Rio de Janeiro. O evento contou com a presença de familiares, amigos, parceiros e profissionais da área da educação, que celebraram mais um marco na trajetória de superação e inovação do autor.

Com início na educação básica em 2008, Jhonatan é fundador e CEO do Grupo Força Máxima Educação, a única franqueadora de escolas da educação básica do estado. O grupo já atende centenas de instituições em diversas regiões do Brasil e se destaca por sua metodologia exclusiva de gestão, centrada na experiência do cliente.

O livro narra os bastidores da construção desse império educacional, revelando os desafios enfrentados, os valores que sustentam sua jornada e as estratégias que tornaram o modelo replicável em escala nacional. Além da rede de ensino, Jhonatan também criou a Editora Força Máxima, que fornece conteúdos pedagógicos a escolas públicas e privadas.

“Ver cada um na Livraria Travessa concretizou uma realização muito importante. Sou grato a Deus por tudo o que vivi até aqui e quero, com este livro, inspirar outras pessoas a superarem seus limites”, destacou o autor durante o lançamento.

 

Sobre o autor

Jhonatan Pache é mestre em Gestão Empresarial pela FGV, engenheiro formado pela UERJ, professor de matemática, palestrante, mentor e Conselheiro Estadual de Educação. Casado com Vivian e pai de Emanuel e Gabriel, atua como consultor na formação de líderes escolares e no desenvolvimento de franquias educacionais.

Redes sociais:
Instagram: @jhonatan.pache

Série “Paulo, o Apóstolo” marca história com Van Premier inédita em Dolby Atmos e trilha sonora imersiva

Paulo, o Apóstolo. Foto: Divulgação.

A superprodução bíblica “Paulo, o Apóstolo”, produzida pela Seriella Produções com trilha sonora original da MJC Music, inaugura um novo capítulo na teledramaturgia brasileira. Com estreia oficial marcada para o dia 28 de maio na plataforma Univer Vídeo, será exibida posteriormente na Record TV, em horário nobre. A trama, que retrata a trajetória transformadora do apóstolo Paulo, aposta em fotografia cinematográfica, roteiro envolvente e som de altíssimo padrão para impactar e inspirar o público.

Pré-estreia exclusiva com som Dolby Atmos – 20 de maio – um marco na TV brasileira

Para celebrar seu lançamento, “Paulo, o Apóstolo” terá uma sessão especial de Van Premier na próxima terça-feira, 20 de maio, no cinema UCI. O evento, voltado exclusivamente para elenco, equipe criativa, profissionais do setor audiovisual e convidados, apresentará alguns episódios da série em uma versão mixada com som Dolby Atmos.

Embora a série não seja exibida com essa tecnologia em suas versões regulares, essa sessão representa uma experiência sensorial inédita, onde os espectadores terão a oportunidade de perceber o som em múltiplas direções — que se movem ao redor e acima do público, provocando a real sensação de estar dentro da narrativa - graças à imersão tridimensional sonora oferecida pelo Dolby Atmos.

Essa é a primeira vez que uma série brasileira é exibida com esse padrão de áudio — um marco inédito na história da televisão nacional. Até então, o uso do Dolby Atmos no Brasil era restrito a alguns filmes de cinema, como Coração de Neon (2022). Agora, com “Paulo, o Apóstolo”, a tecnologia ganha espaço na teledramaturgia do país com som imersivo, proporcionando um salto qualitativo nas produções de conteúdo nacional.

A inovação sonora não apenas reforça a grandiosidade da produção, mas também proporciona ao espectador uma nova maneira de se conectar emocionalmente com a narrativa. Cada detalhe, desde o sussurro de uma oração até os sons de multidões, ganha vida ao redor do público.

Trilha sonora imersiva da MJC Music será lançada em Dolby Atmos

Como parte da experiência audiovisual completa, o álbum da série “Paulo O Apóstolo” será lançada em breve nas plataformas digitais em Dolby Atmos — uma novidade inédita para trilhas de séries nacionais.

É a primeira vez no Brasil que um álbum de trilha sonora de série será lançado em Dolby Atmos, permitindo que o público tenha acesso à mesma imersão sonora da pré-estreia em cinema — agora em casa, com fones de ouvido ou dispositivos compatíveis. Cada faixa foi cuidadosamente mixada para envolver o ouvinte em um ambiente tridimensional, onde sons se aproximam, se deslocam e circundam, como se estivéssemos dentro das cenas da série.


O que é Dolby Atmos?

Dolby Atmos é uma tecnologia de áudio que permite que sons sejam posicionados em qualquer ponto ao redor do ouvinte — inclusive acima. Ao contrário do estéreo tradicional, o Atmos cria uma experiência auditiva em 360 graus, com realismo, profundidade e impacto emocional ampliados. Essa tecnologia, amplamente utilizada em grandes produções cinematográficas internacionais, agora ganha protagonismo também nas produções nacionais.


Tradição, inovação e emoção em uma só produção

“Paulo, o Apóstolo” propõe mais do que uma narrativa bíblica: é um convite a viver a fé com todos os sentidos. Unindo tecnologia de ponta, trilha sonora imersiva e valores espirituais, a produção inaugura um novo momento na forma como o conteúdo cristão é apresentado. Seja no cinema, no streaming ou através da música, essa é uma experiência feita para ser sentida de perto — e em todas as direções.

Banda Torre do Rei lança “Sal da Terra”, seu single de estreia pela Labidad Music Gospel

Banda Torre do Rei. Foto: Wellington Batista.

No dia 13 de maio, o cenário gospel brasileiro recebeu um presente especial, o lançamento oficial de "Sal da Terra", o primeiro single da banda Torre do Rei, que chega com direito a videoclipe no YouTube e distribuição em todas as plataformas digitais, sob o selo da gravadora Labidad Music. A canção inaugura um novo tempo para a banda que carrega mais de duas décadas de história, fé, amizade e música. Ouça agora por meio do link a seguir: https://labidad.lnk.to/saldaterra

A trajetória da Torre do Rei remonta aos anos de 2001 e 2002, quando um grupo de adolescentes da Igreja Metodista Wesleyana de Volta Redonda (RJ) dava os primeiros acordes sob o nome “Banda Salém”, uma referência ao nome ancestral de Jerusalém. O nome foi uma sugestão do então pastor Anderson Caleb, mas o espírito da banda era outro: jovens unidos não apenas pela fé, mas também por uma amizade profunda — algo que se manteve mesmo com a mudança de nome e de fases.

Hoje, esses amigos cresceram, amadureceram musicalmente e espiritualmente, e se firmam como a Torre do Rei, uma banda que simboliza a vigilância, a oração e a proclamação, como as antigas torres dos castelos reais — mas agora, servindo ao Rei dos Reis.

 

Os guardiões do som

A Torre do Rei é formada por quatro músicos que colocam o coração em cada nota. Fabinho Quintão é a alma criativa por trás das composições. Vocalista, guitarrista e produtor, é ele quem traduz em melodias e letras a essência da banda. Marcos, no teclado e vocais de apoio, traz harmonia e emoção às faixas, sendo a segunda voz que acompanha cada passo da jornada musical do grupo.

Daniel, baterista desde os tempos de Salém, combina técnica e história. É parte do alicerce rítmico e espiritual da banda. Vinícius, baixista de talento notável, é o único membro vindo da Assembleia de Deus, somando ainda mais diversidade ao som da Torre do Rei. Também atua em outros projetos, como a banda Quartal Jazz.

 

"Sal da Terra": mais que música, é transformação

Composição de Fabinho Quintão, “Sal da Terra” é uma canção que nasceu da necessidade de comunicar algo profundo: a transformação que Deus opera em cada um. Inspirada por passagens bíblicas, mas desenvolvida como um poema pessoal, a música é um convite ao despertar espiritual. A letra fala de sede, de luz, de cura e de propósito.

“Eu caminhei só até o dia em que encontrei você”, canta Fabinho, em um início quase sussurrado, onde o violão guia uma conversa íntima com Deus — até que, pouco a pouco, a canção se abre como uma oração pública, que busca alcançar quem ainda caminha na escuridão.

O diferencial do single, segundo a própria banda, é exatamente esse: não repetir fórmulas. A Torre do Rei aposta na originalidade, em misturar o gospel com o melhor do pop britânico, das raízes cristãs brasileiras, e até referências de Beatles, Elton John e Phil Collins, herdadas do ambiente musical familiar de Fabinho.

 

Confira o videoclipe:

https://www.youtube.com/watch?v=MvwsuNDwb-c

 

Alcance espiritual, não só digital

A expectativa com o lançamento não é apenas estatística. A banda se mantém firme em seu propósito evangelístico: alcançar almas. “Se uma pessoa for transformada por essa canção, já vencemos”, afirma Fabinho. Claro, o desejo é alcançar milhões, mas a prioridade continua sendo tocar corações — não apenas playlists.

 

Nova fase com a Labidad Music

A parceria com a gravadora Labidad Music, idealizada por Márcio Moreira e sua esposa, marca o início de um novo tempo. A sintonia entre banda e gravadora foi mais que estratégica — foi divina. “Deus une caminhos, une propósitos”, diz Fabinho. E esse encontro tem gerado entusiasmo, planos e sonhos grandes.

Com “Sal da Terra”, a Torre do Rei lança não apenas um single, mas uma nova missão: resgatar a identidade popular da música gospel brasileira, com letras profundas, melodias cativantes e uma sonoridade acessível, que fale com o povo, nas ruas, nas casas, nos fones e corações.

 

Siga a banda Torre do Rei no Instagram:
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Fique por dentro dos próximos lançamentos da Labidad Music Gospel:
https://www.instagram.com/labidadmusicgospel/

Dadai lança o single "Exemplo Vivo" com produção musical internacional

O cantor Dadai. Foto Ramon Vasconcelos.

O cantor e compositor Dadai apresenta ao público o seu mais novo single, "Exemplo Vivo", lançado no dia 25 de abril nas principais plataformas de streaming. A canção é um verdadeiro testemunho em forma de música, marcada por uma experiência pessoal transformadora vivida pelo artista. Com produção refinada, participação especial do filho e arranjos sensíveis, a música já emociona ouvintes por sua mensagem profunda de fé, superação e esperança. Ouça agora por meio do link a seguir: https://ouca.nvfase.com/ExemploVivo

"Exemplo Vivo" nasceu em um momento de vulnerabilidade extrema. Dadai escreveu a música enquanto estava internado em um hospital, enfrentando a incerteza de um diagnóstico e convivendo com a suspeita de um tumor. Em vez de se fechar, ele encontrou uma maneira de abrir o coração. E foi nesse momento de dor que ele se reconectou com sua espiritualidade de forma intensa. “Fechei os olhos para o mundo… e abri os olhos da alma para Deus”, conta o artista. Foi dessa entrega que surgiu a letra da canção, como uma oração em forma de melodia.

 

Uma canção escrita entre a dor e a fé

Mais do que uma simples composição, "Exemplo Vivo" representa uma entrega espiritual. Deitado em uma cama de hospital, Dadai foi surpreendido por um momento de inspiração que lhe trouxe tanto consolo quanto direção. “Ali eu recebi minha cura e esta canção. Ela fala sobre o que eu quero ser quando crescer: ‘exemplo vivo do Seu poder. Morrer em mim pra renascer’”, revela o artista. A música é, portanto, uma declaração de fé e de transformação interior, feita num dos momentos mais difíceis de sua vida.

Ao compartilhar esse testemunho, Dadai espera que a canção ultrapasse os limites da arte e toque diretamente o coração das pessoas. “Espero que Exemplo Vivo chegue onde palavras comuns não alcançam. Que traga esperança, mesmo nos momentos mais incertos. Se ela puder ajudar alguém a se reconectar com a fé, a lembrar que Deus está presente até nos dias mais escuros, então ela já cumpriu seu propósito”, afirma.

Um arranjo que respeita a emoção da canção

O processo de produção do single foi cuidadoso e respeitoso com a carga emocional da música. Embora tenha surgido sem uma definição clara de estilo, a canção se construiu de maneira orgânica e afetiva. Com uma sonoridade que une elementos suaves e tocantes, o single traz arranjos de violino, acordeon, piano e violão que intensificam a atmosfera introspectiva da composição. O violino foi executado por Anna Mozolevych, enquanto o acordeon ficou por conta de Salvio Emanuel. Ambos agregando sensibilidade e beleza à faixa.

A produção musical e mixagem ficaram sob responsabilidade do produtor espanhol Sergio Merino, parceiro artístico de longa data de Dadai, que também gravou os instrumentos de base como piano, violão, guitarra e baixo. A masterização ficou por conta de Ian Bodzazi, trazendo o acabamento técnico ideal para que cada detalhe fosse valorizado sem perder a emoção original.

 

Uma participação que vem do coração da família

Em "Exemplo Vivo", a conexão emocional ultrapassa a letra e chega também às vozes. Um dos momentos mais marcantes do single é a participação especial de Oliver Baracho, filho de Dadai, que interpreta com ternura o trecho “quando eu crescer”. Para o artista, essa escolha foi totalmente espontânea, surgindo naturalmente durante o processo de gravação, assim como aconteceu em seu single anterior, “Vento”, onde contou com a participação da mãe.

“Essas participações familiares não são planejadas com antecedência. Elas simplesmente acontecem, e cada uma carrega um significado muito especial. Ouvir meu filho cantando comigo foi algo que me tocou profundamente”, relata o cantor. Essa presença familiar também reforça a proposta afetiva e espiritual do projeto, criando uma ponte entre gerações e deixando um legado vivo através da música.

 

Nova Fase Music e o propósito por trás da arte

O lançamento de "Exemplo Vivo" reforça o compromisso do selo Nova Fase Music com produções que aliam qualidade artística, espiritualidade e relevância emocional. A gravadora tem investido em artistas que traduzem a fé em músicas autênticas, com linguagem contemporânea e acessível, e Dadai é um dos principais nomes desse novo movimento da música cristã brasileira.

O selo tem se destacado por promover músicas que inspiram, acolhem e transformam, conectando diferentes públicos por meio de uma proposta sonora moderna, mas enraizada em valores atemporais. Nesse sentido, "Exemplo Vivo" se encaixa perfeitamente no catálogo do selo, trazendo uma mensagem de cura, fé e esperança com excelência musical.

 

Siga o cantor Dadai no Instagram:
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Fique por dentro dos próximos lançamentos da Nova Fase Music:
https://www.instagram.com/novafasepravc/

 

Com informações da assessoria de imprensa Nova Fase Music

Ministério Palavra & Louvor lança o single “Eis-me Aqui” nesta Sexta-feira de Páscoa

Ministério Palavra & Louvor. Foto: Divulgação.

O Ministério Palavra & Louvor, formado pelo casal de cantores e teólogos Hélio Jr e Janna Milfont, lança neste 18 de abril, Sexta-feira de Páscoa, o single “Eis-me Aqui”. Com uma sonoridade marcante de pop rock cristão, a canção é uma verdadeira declaração de rendição ao chamado de Deus, nascida em um momento íntimo de adoração e quebrantamento diante do Senhor. Ouça agora por meio do link a seguir: https://sndo.ffm.to/pdyvyrm

A composição é assinada pelo próprio casal. Segundo Janna, a inspiração veio em um tempo de oração no secreto, quando Deus ministrou ao seu coração por meio de um vídeo sobre a metamorfose de uma borboleta. “O Senhor me disse: ‘Filha, eu quero te fazer voar, mas antes você vai ter que parar’. Então parei de resistir e decidi parar”, conta a cantora. Dias depois, ao lado do esposo, a melodia e os versos foram se completando até que a canção finalmente nasceu.

 

Um convite ao arrependimento e à obediência

A mensagem central de “Eis-me Aqui” é um convite ao ouvinte para refletir sobre áreas da vida que ainda não foram totalmente entregues a Deus. A canção é um apelo sincero a dizer “sim” ao Senhor, aceitando o Seu chamado e abrindo mão da própria vontade. “Espero que cada pessoa que ouvir essa música possa se identificar com esse processo de entrega. Que o Espírito Santo toque em áreas ainda não rendidas ao Pai”, afirma Janna.

Com guitarras brilhantes, bateria marcante, baixo pulsante, strings envolventes e vocais intensos, a sonoridade do novo single reflete a identidade musical do ministério. “Essa é a nossa forma de adorar: com intensidade, profundidade e autenticidade. Cada nota é uma extensão da nossa fé”, explica Hélio Jr.

A produção técnica da faixa ficou por conta do experiente engenheiro de som Rafael Costa, conhecido por seu trabalho com o artista Theo Rúbia, sendo responsável pela mixagem e masterização do single.

 

Uma trajetória de adoração e missão

O Ministério Palavra & Louvor teve início oficialmente em 2019, quando o casal decidiu gravar suas primeiras canções autorais. No entanto, a caminhada ministerial começou anos antes, em 2016, quando Hélio Jr e Janna assumiram o ministério de louvor em sua igreja local, em Florianópolis/SC. Desde então, suas composições cristocêntricas têm sido ferramentas para proclamar o Evangelho e edificar a igreja no Brasil.

Em 2023, lançaram seu primeiro single no cenário gospel com a canção “Já Não Vivo Mais Eu”, e, em seguida, outros louvores vieram. Ao todo, são sete músicas já disponíveis nas plataformas digitais. Destaque para “Não Faz Sentido”, que ultrapassou 642 mil plays e venceu o concurso “Noite do Louvor Autoral” em Santa Catarina. Em 2024, o ministério também foi premiado como Melhor Ministério de Louvor no Prêmio Stream Gospel.

Agora, com o lançamento de “Eis-me Aqui”, o casal reafirma seu compromisso de usar a música como instrumento de cura, salvação e libertação. “Essa canção é mais do que música, é uma oração. Uma rendição completa ao Pai. Estamos apenas começando. E temos certeza de que o Senhor ainda fará muito por meio desse ministério”, concluem.

 

Ouça agora o single “Eis-me Aqui”:
https://sndo.ffm.to/pdyvyrm

 

Siga o Ministério Palavra & Louvor no Instagram:
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