12 de novembro de 2026

Vítor Quirino alerta sobre uso político da fé e lança o single “Romanos 8” em ano eleitoral

O cantor Vítor Quirino. Foto: Divulgação.

Em um ano marcado pelas disputas eleitorais e pela polarização política, o cantor e compositor Vítor Quirino chama a atenção para uma questão que ultrapassa as urnas: o lugar do Evangelho em meio às ideologias e às expectativas sobre o futuro do país. O artista lançou “Romanos 8”, seu segundo single, uma composição autoral que reafirma a centralidade das Escrituras e a suficiência da obra de Cristo. Para ele, embora a fé tenha implicações na maneira como os cristãos vivem em sociedade, a esperança definitiva da Igreja não está em governos, partidos ou candidatos.


Ouça aqui: https://www.thebow.ink/Romanos8


“Em um ano eleitoral, quando tantas discussões despertam paixões, divisões e expectativas sobre o futuro do país, precisamos lembrar que o Evangelho não pode ser reduzido a um projeto político, a uma ideologia ou à figura de qualquer liderança”, afirma Vítor.



Fé que ultrapassa as disputas políticas


A reflexão do artista dialoga com princípios associados à Reforma Protestante, especialmente a defesa da autoridade das Escrituras e da salvação pela graça, mediante a fé. Para Vítor, esses fundamentos não devem ficar restritos ao discurso teológico, mas precisam orientar também a música produzida pela Igreja.


“Não quero compor apenas a partir das minhas experiências ou emoções, mas buscar nas Escrituras a verdade que deve orientar aquilo que canto”, explica. Segundo ele, a experiência pessoal tem espaço na composição musical, desde que seja interpretada à luz da Palavra de Deus.


O cantor também ressalta que o compromisso cristão envolve a vida em sociedade, o tratamento dispensado ao próximo e o exercício da cidadania. Entretanto, entende que a missão da Igreja não pode ser limitada às disputas políticas. “Minha esperança definitiva não está em um governo, partido ou candidato, mas em Jesus Cristo”, destaca.



Uma canção sobre a segurança em Cristo


É nesse contexto que “Romanos 8” apresenta a mensagem que Vítor deseja comunicar por meio da música. A composição nasceu da leitura e da meditação no capítulo 8 da carta de Paulo aos Romanos, durante um período de estudos bíblicos em sua igreja local. O texto impactou o artista pela maneira como aborda a justificação, a obra de Cristo e a segurança daqueles que pertencem a Deus.


A letra percorre temas como o perdão dos pecados, a vitória em Cristo e a certeza de que nada pode separar o cristão do amor de Deus. A frase “Mais que vencedor em Cristo sou” sintetiza essa perspectiva, que não associa a vitória cristã à ausência de dificuldades, mas à confiança na obra de Jesus.


“Quero destacar que essa vitória não significa uma vida sem aflições, mas uma vida sustentada pela graça de Deus, mesmo em meio a elas”, explica o compositor.


A mensagem também se relaciona diretamente com a maneira como Vítor compreende sua própria fé e seu ministério. Para ele, a música não deve se limitar à expressão de sentimentos individuais, mas contribuir para que as pessoas conheçam as verdades do evangelho e encontrem nelas fundamento para sua caminhada cristã.



Rock alternativo e worship na identidade musical


Musicalmente, “Romanos 8” transita entre o rock alternativo e o worship, combinando intensidade sonora com elementos que favorecem a participação congregacional. A proposta acompanha o desenvolvimento da letra e reflete as referências musicais do artista, que buscou uma produção capaz de servir à mensagem da composição.


A produção musical, a mixagem e a masterização são assinadas por Levi Miranda. Vítor Quirino, além de compositor e intérprete, gravou os violões. A equipe conta ainda com Caio Gabriel no baixo e nos arranjos, Abner Anjos na bateria e nos arranjos, e André Vinicius na guitarra e nos arranjos.



11 de novembro de 2026

Eli Soares é indicado ao Prêmio Multishow 2026 com “Ídolos (Ao Vivo)”


 O cantor e compositor Eli Soares está entre os indicados ao Prêmio Multishow 2026 na categoria Gospel do Ano, desta vez com a canção “Ídolos (Ao Vivo)”. O anúncio dos indicados foi realizado nesta segunda-feira (9), marcando mais um
momento importante na trajetória do artista.


A indicação acontece um ano após Eli conquistar o troféu de Gospel do Ano na edição de 2025, com a música “Fé Para o Impossível”. A vitória, anunciada justamente no dia de seu aniversário, consolidou mais um reconhecimento de sua contribuição para a música gospel brasileira.


Com uma trajetória marcada por composições que unem fé, sensibilidade e uma identidade musical própria, Eli Soares segue ampliando sua presença no cenário nacional. A nova indicação reforça a relevância de seu trabalho e a conexão de suas canções com o público.


A votação para o Prêmio Multishow 2026 já está aberta e é ilimitada. O público pode votar em “Ídolos (Ao Vivo)” pelo site oficial da premiação, em gshow.com/premiomultishow .


A cerimônia de premiação está prevista para o dia 9 de dezembro, no Rio de Janeiro, com transmissão pela TV Globo, Multishow e Globoplay.

Régis Danese lança o medley e o vídeo de “O Escudo / Sou um Milagre”, que trazem as participações do grupo Voz da Verdade e do Pr. Carlos A. Moysés



 Um dos mais reconhecidos artistas da música gospel nacional, Régis Daneseapresenta hoje o single do medley “O Escudo / Sou um Milagre”. A canção, que

marca a estreia do cantor no cast da Universal Music Christian Group, traz as
participações especiais do grupo Voz da Verdade e do Pr. Carlos A. Moysés, que
assina a autoria destes dois clássicos da música gospel.

Ouça aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/OEscudoSouUmMilagre

“O Escudo / Sou um Milagre” é a primeira canção apresentada do novo projeto
audiovisual do cantor, “Casa de Milagres”. Gravado na Igreja Videira, em
Uberlândia (MG), esse é o primeiro projeto musical registrado pelo artista em
sua própria igreja. A gravação reuniu aproximadamente duas mil pessoas, que
lotaram o espaço. O trabalho, que conta ao todo com nove faixas, parte de três
pilares muito presentes na vida de Régis: fé, família e igreja.

“Foi uma alegria cantar esse medley com o Pr. Moysés e o Voz da Verdade.
Fizemos uma roupagem mais nova em uma levada mais worship, com alguns
elementos tipo pedal steel que, além dessa sonoridade incrível, trouxe a unção e
a presença de Deus. É um louvor que, quando eu tô viajando, eu coloco no carro
e começo a chorar, porque sinto a presença de Deus. As pessoas que já ouviram
a música antes do lançamento, se emocionam e choram, mesmo aquelas não
são crentes também sentem a presença de Deus. Creio que esse louvor vai
impactar muitas vidas”, disse o cantor.

No último dia 21 de outubro, Régis Danese assinou contrato com a Universal
Music Christian Group. O evento, que foi realizado no escritório da Universal
Music Brasil, na Barra da Tijuca, RJ, marcou o início da parceria com o cantor e
compositor, responsável por alguns dos maiores sucessos da música cristã
brasileira.

Régis ultrapassou as fronteiras do segmento gospel e conquistou projeção
nacional com o fenômeno “Faz um Milagre em Mim”, uma das músicas cristãs
de maior repercussão no país. O sucesso integrou o álbum “Compromisso”, que
superou a marca de 2 milhões de cópias vendidas e rendeu ao artista uma
indicação ao Latin GRAMMY® 2009, na categoria Melhor Álbum de Música Cristã
em Língua Portuguesa. A canção também ganhou enorme popularidade nas
rádios e na televisão, levando o repertório gospel a públicos que iam além do
segmento.

Festival em Teresina abre vaga no palco de Isadora Pompeo, Valesca Mayssa e Gabriela Rocha para um cantor escolhido pelo público



 O Propósito, festival da Aguiar MultiMusic, acontece em 8 de dezembro, feriado, aos pés da Ponte Estaiada, com louvor e palavra no mesmo palco e o terceiro lote de ingressos já à venda; as inscrições do Cante no Propósito vão até 15 de novembro e a escolha é por voto popular.


Um dos nomes do line-up de O Propósito Festival ainda não existe. Vai sair de um vídeo de celular, gravado em casa ou na igreja, e será escolhido por quem votar. A seletiva Cante no Propósito, aberta nesta semana, coloca no mesmo palco de Isadora Pompeo, Valesca Mayssa, Jefferson, da dupla Jefferson & Suellen, e Gabriela Rocha um cantor, uma dupla ou um ministério de louvor que hoje canta para a própria comunidade. A final acontece em 8 de dezembro, em Teresina, na estreia do festival assinado pela Aguiar MultiMusic, escritório fundado por Jadson Aguiar e um dos maiores do país no segmento gospel.


Um reels, três ingredientes


As regras foram pensadas para o público decidir. Até 15 de novembro, o candidato publica um único reels no Instagram reunindo três coisas: a própria história e a relação com o louvor, um trecho de uma música do repertório de um dos artistas confirmados e um convite para seguir o festival e garantir ingresso. O vídeo precisa marcar o perfil oficial do evento como colaborador, usar a hashtag #cantenoproposito e vir de um perfil público. Podem participar cantores solo, duplas e ministérios.


Encerradas as inscrições, a organização apura o engajamento das collabs e os vídeos mais fortes avançam para os duelos: posts no feed oficial com enquetes, em que quem recebe mais votos segue até a final. Não há júri. Quem vencer canta no palco do festival em momento definido pela produção, com credencial especial, acesso aos bastidores e registro oficial em fotos e vídeos. A seletiva é realizada em parceria com o portal Giro Gospel.


A igreja inteira vota

O formato explica a aposta. Para chegar à final, cada candidato precisa mobilizar quem já o ouve: a igreja onde canta, a família, a cidade. Cada collab é também uma divulgação do festival feita por quem tem crédito dentro da própria comunidade, e cada duelo transforma seguidores de um ministério local em público de um evento que ainda não aconteceu. É uma lógica conhecida de quem acompanha a música cristã no Nordeste, onde boa parte dos nomes que hoje lotam festivais começou exatamente assim: cantando para a congregação, até alguém filmar.


Enquanto a seletiva corre, o terceiro lote de ingressos está à venda pela Sympla, em inteira e meia-entrada, depois de o primeiro ter esgotado em setembro e o segundo em outubro. Os portões abrem às 17h no estacionamento da Ponte Estaiada, e a programação alterna louvor e pregação, com Carol Tauber e Talitha Pereira na palavra.


"A gente passou o ano todo levando artistas grandes para cidades que raramente entram na rota. Com o Cante no Propósito, a ideia é inverter: trazer para o palco alguém que a cidade já conhece e que ninguém fora dela ouviu ainda. Quem vai escolher é o público, e isso faz todo o sentido num festival que nasceu para que cada pessoa encontre a própria resposta", diz Jadson Aguiar, fundador e CEO da Aguiar MultiMusic.


No dia 8, quando o primeiro acorde soar aos pés da Ponte Estaiada, o line-up estará completo. O último nome dele, por enquanto, está em algum reels, esperando votos.

6 de novembro de 2026

Banda Minus Flesh apresenta o álbum de estreia “Through The Fire”

A banda Minus Flesh. Foto: Divulgação.


A banda Minus Flesh lançou, em 4 de novembro, seu primeiro álbum, “Through The Fire”. Com uma sonoridade que combina rock, country e música cristã, o projeto apresenta uma sequência de canções inspiradas em experiências de fé e transformação espiritual vividas pelo vocalista Lancellote.

O disco percorre diferentes etapas de uma caminhada cristã, desde a dificuldade de acreditar em Deus até a conversão e o amadurecimento espiritual. Aos 27 anos, Lancellote passou por uma transformação que envolveu decisões importantes e renúncias, experiências que se tornaram inspiração para o repertório.

“Eu não acreditava em fé, eu não acreditava em Deus. Meu sonho era ter fé. Eu achava que isso era impossível”, conta o cantor ao recordar o período anterior à sua conversão.


Identidade musical e mensagem cristã

Entre as faixas, “Confession” representa o momento de assumir a identidade cristã sem constrangimento, enquanto “Father” apresenta uma reflexão sobre a proximidade com Deus e a importância de desenvolver uma relação cotidiana com Ele.

“Deus não é um ídolo a ser venerado, idolatrado. Ele é um Pai a ser amado e relacionado, de forma próxima e cotidiana”, afirma Lancellote.

A sonoridade do álbum reflete as influências dos integrantes e a identidade construída pela Minus Flesh ao longo de sua trajetória. Além de Lancellote, a formação conta com Thiago Souza (baixo), Rodrigo SB (bateria) e Gui (guitarra). A banda também assume o propósito de ampliar o espaço do rock country gospel e apresentar o estilo a novos públicos.


Produção e participação de Cris Cyborg

O álbum foi produzido pelos integrantes da Minus Flesh. A mixagem e a masterização ficaram sob responsabilidade de Rodrigo Siqueira Borges, o Rodrigo SB, que também integra a formação como baterista.

O projeto audiovisual conta ainda com a participação da lutadora Cris Cyborg nos videoclipes de “Through The Fire” e “Never Lie”. A colaboração surgiu após Lancellote se apresentar na abertura de uma luta da atleta, encontro que deu início à aproximação entre eles.

Com “Through The Fire”, a Minus Flesh apresenta seu primeiro registro de longa duração e reúne em um mesmo projeto a identidade musical da banda e uma mensagem construída a partir de experiências pessoais de fé.

Ouça o álbum: https://release.landr.com/991061670021

Assista ao clipe de “Through The Fire”, com Cris Cyborg:



Enéias Abreu lança “O Senhor Faz” e soma novo capítulo à sua trajetória de quase 20 anos

O cantor Enéias Abreu. Foto: Divulgação.

O cantor gospel e pastor Enéias Abreu lança nesta sexta-feira, 6 de novembro de 2026, o single “O Senhor Faz”, seu novo trabalho musical. Com uma sonoridade sertaneja, a canção chega às plataformas digitais acompanhada de um videoclipe e apresenta uma mensagem de fé, esperança e confiança em Jesus diante das dificuldades da vida.


Ouça aqui: https://lisbon.lnk.to/OSenhorFaz


Composição de Romario Dantas, a música aborda especialmente as dores que muitas pessoas enfrentam, sejam físicas ou emocionais. A letra aponta para Jesus como fonte de cura e restauração, trazendo uma mensagem direcionada a quem atravessa momentos difíceis e precisa encontrar forças para continuar.



Uma mensagem que dialoga com as dores da atualidade


A identificação de Enéias com a proposta da canção aconteceu logo no primeiro contato com a composição. Segundo o cantor, a música chegou até ele entre outras opções para a formação de seu repertório, mas sua mensagem chamou imediatamente a atenção pela atualidade do tema.


Como pastor, Enéias acompanha de perto diferentes realidades e reconhece o quanto as dores emocionais têm afetado as pessoas. Por isso, entendeu que “O Senhor Faz” poderia alcançar ouvintes que enfrentam períodos de sofrimento, incluindo aqueles que lidam com questões relacionadas à depressão e outras dificuldades da vida.


A expectativa do artista é que o lançamento ultrapasse o aspecto musical e leve uma palavra de esperança para dentro dos lares. Sua intenção é que cada pessoa que ouvir a canção encontre uma mensagem capaz de fortalecer a fé e renovar a confiança em Deus, especialmente nos momentos em que as circunstâncias parecem difíceis de superar.


Confira o videoclipe: 

https://youtu.be/OofpHU4Sf5U?si=bXTfzajJvVIJuj0X



Sertanejo marca a identidade musical do lançamento


A escolha do sertanejo como direção musical também está relacionada à identificação pessoal de Enéias Abreu com o gênero. O cantor afirma que sempre apreciou esse estilo e encontrou nele uma maneira de apresentar a mensagem da composição por meio de uma sonoridade com a qual possui afinidade.


A produção musical do projeto foi realizada pelo pastor Romario Dantas e pelo cantor Wilker, do grupo Xote Santo. Os profissionais já possuem outras parcerias com Enéias, o que contribuiu para a construção do novo trabalho. A colaboração reúne diferentes experiências musicais em torno de uma proposta que busca aproximar a mensagem cristã do público por meio da música sertaneja.



Sobre o artista


Nascido em 1984, em Guarulhos (SP), Enéias Abreu cresceu em um lar cristão, como filho de pastor, e desenvolveu desde cedo sua ligação com a música e o ministério. Sua carreira profissional começou em 2007, com o lançamento do álbum “Com Um Olhar”, produzido pelo maestro Wesley Ross. Em 2011, apresentou seu segundo disco, “Aconteceu”, com produção de Misael Coelho.


Após aproximadamente uma década de dedicação à música, assumiu o ministério pastoral em 2016, passando a concentrar seus esforços no cuidado de pessoas e na liderança da igreja. Atualmente, é pastor da Igreja Família Vitoriosa, com sede em Guaraí, no Tocantins. Mesmo com a atuação pastoral como prioridade, permaneceu ligado à música, participando de projetos especiais, como o videoclipe de “Tá Chorando Por Quê?” e a regravação de “Não Tem Nada a Ver”, em parceria com o grupo Xote Santo. Casado com a pastora Keliane Abreu e pai de dois filhos, Enéias segue conciliando sua vocação pastoral com a missão de transmitir mensagens de fé por meio da música. 



Siga o cantor Enéias Abreu no Instagram:

https://www.instagram.com/preneiasabreu/


Ton Carfi transforma despedida do pai em inspiração para “Não É o Fim”

Ton Carfi. Foto: Luccass Moraes.


 Ton Carfi lança nesta sexta-feira, 6 de novembro, o single “Não É o Fim”, uma canção sobre fé e recomeço que carrega uma história pessoal de perda e consolo. Lançada pela gravadora Labidad Music Gospel e composta em parceria com Rodrigo Oliveira, a música nasceu durante um dos períodos mais delicados da vida do cantor: quando seu pai enfrentava um câncer em fase terminal.


Ouça aqui: https://labidad.lnk.to/naoeofim


A composição surgiu sem que Ton e Rodrigo tivessem planejado escrever sobre a situação familiar. Os dois se reuniram para criar uma nova música, mas, segundo o artista, a dor que ele vivia acabou atravessando os versos e a melodia. “A canção nasceu assim, crua, verdadeira e intensa”, conta.


Ton percebeu a relação entre a música e aquele momento cerca de dois dias depois de concluir a composição. Ao ouvir a gravação com mais atenção, entendeu que a letra expressava a realidade vivida por ele e sua família. O cantor então enviou a música ao pai, que passou a ouvi-la com frequência em seus últimos dias.


“Em seus últimos dias aqui conosco, aquela se tornou a canção que ele mais ouvia; ele se emocionava profundamente e chorava a cada reprodução, encontrando nela uma paz que ultrapassava qualquer diagnóstico terreno”, relata Ton.


Inicialmente, o artista acreditou que “Não É o Fim” havia chegado para amparar o pai durante a despedida. Depois da morte dele, porém, a música também se tornou uma fonte de consolo para o próprio cantor. “O que nasceu para acalmar o coração dele acabou sendo o abraço que sustentou o meu nos momentos de maior saudade”, afirma.


Confira o videoclipe:

https://www.youtube.com/watch?v=d2m39z9_2C4



Uma mensagem para quem enfrenta dias difíceis


A experiência pessoal deu à canção um sentido que Ton espera compartilhar com quem atravessa momentos de sofrimento. Para ele, a mensagem não se limita à perda, mas se dirige também a pessoas que enfrentam diagnósticos difíceis, portas fechadas ou a sensação de que suas orações não são ouvidas.


No refrão, a música apresenta uma mensagem de acolhimento. “Eu estou aqui, não te esqueci, não teve uma oração que eu não ouvi”. Ton afirma que deseja que a canção lembre ao público que o silêncio de Deus não significa ausência.


“Espero que, ao ouvir cada verso, quem estiver à beira do desespero encontre alívio e descanso na certeza de que Deus continua atento, presente e fiel”, diz.


“Não É o Fim” tem produção, arranjos e instrumentação de Felipe Musicmaker. O single chega às plataformas digitais em 6 de novembro e reforça uma linha musical marcada pela combinação de mensagem cristã e sonoridade contemporânea, presente em trabalhos conhecidos de Ton Carfi, como “Minha Vez” e “Infinitamente Mais”.


Ton Carfi completou duas décadas de carreira em 2025 e foi indicado ao Grammy Latino de Melhor Álbum de Música Cristã em Língua Portuguesa pelo projeto “Ton Carfi 20 Anos – Ao Vivo”.


4 de novembro de 2026

Cristina Mel interpreta personagem nordestina em filme dos irmãos Kendrick

A cantora Cristina Mel atuando no filme "A Virada". Foto: Divulgação.


 Conhecida por sua trajetória na música cristã, Cristina Mel também assume um papel nas telas ao interpretar Fátima no filme A Virada, produção internacional dos cineastas Alex e Stephen Kendrick. Na trama, a cantora dá vida a uma personagem nordestina que tem participação importante no processo de transformação do protagonista Noah, um vendedor de carros que precisa rever suas atitudes depois de um encontro com Cristo.


A produção é uma nova versão de uma história desenvolvida pelos irmãos Kendrick há cerca de 25 anos. Conhecidos por filmes como Desafiando Gigantes, Quarto de Guerra, Corajosos e A Forja, os cineastas têm suas obras marcadas por narrativas que abordam fé, relacionamentos e mudanças de vida. Para Cristina Mel, integrar o elenco foi uma experiência especial, especialmente pela oportunidade de representar suas raízes familiares por meio da personagem.


“Participar deste filme, desta produção internacional, ao lado de grandes diretores e de toda a equipe, foi algo muito especial para mim, um presente que Deus me deu este ano. Fizemos um teste e eu represento uma personagem nordestina, que é a Fátima. Representar o povo nordestino, Norte e Nordeste, é uma honra muito grande. Foi um desafio e um presente ao mesmo tempo”, afirma a cantora.



Quem é Fátima, personagem de Cristina Mel


Na história, Fátima é uma mulher nordestina que trabalhou durante 40 anos para realizar o sonho de comprar o próprio carro. A conquista, porém, acaba marcada por uma situação de injustiça, ela adquire um veículo em más condições e paga um valor acima do que deveria, tornando-se uma das clientes prejudicadas pela conduta de Noah antes de sua mudança de comportamento.


A personagem volta à história quando o protagonista decide reparar os erros cometidos com os clientes. De personalidade forte, Fátima confronta Noah ao cobrar uma reparação, mas também demonstra senso de justiça ao defendê-lo em outro momento da trama. A combinação de firmeza, integridade e humor faz da personagem uma presença marcante no filme.


“Ela é uma nordestina crente, correta, é ‘sim, sim, não, não’. Ela fala: ‘Tu me roubou, foi?’. Ela é brava, mas também é um personagem muito forte, íntegro, que está sempre presente para defender e fazer o que é correto e justo”, explica Cristina, sem revelar detalhes que possam antecipar acontecimentos da história.


A identificação com a personagem também passa pela história familiar da cantora. Filha de nordestinos, Cristina vê no papel uma oportunidade de representar uma parcela da população brasileira em uma produção de alcance internacional. A experiência ainda trouxe uma novidade: o contato com a dublagem do filme para o inglês.


“Eles dublaram o filme para o inglês, e foi muito engraçado ouvir a minha voz em inglês, dublada por outra pessoa. Achei muito interessante. Ficou lindo, perfeita a dublagem”, conta.



Produção reúne cinema e mensagem de fé


As gravações também foram marcadas, segundo Cristina, por uma rotina de espiritualidade entre os profissionais envolvidos. A cantora destaca a participação da 360 Way Up, da Heaven Content e dos diretores e integrantes da equipe na realização do projeto.


“Desde o início da gravação, a presença de Deus era muito forte. Antes de toda a gravação, durante os 45 dias de produção, sempre tínhamos uma devocional com louvor e palavra. E, durante toda a gravação, havia um grupo de intercessão”, relata.


Para a artista, a mensagem central de A Virada está relacionada à transformação de Noah e à reconstrução de sua relação com Cristo, com a esposa, o filho e os próprios negócios. A narrativa aborda as consequências das escolhas pessoais e a possibilidade de reparar erros, com foco na honestidade e na restauração dos vínculos familiares.


“É um filme muito emocionante, que você vai rir, vai chorar, vai se emocionar e vai dar voz a muitos filhos que às vezes se sentem órfãos de pais vivos. Ele não tinha tempo para a esposa, não tinha tempo para a família. Eu creio que muitos lares serão restaurados”, afirma Cristina.


Com estreia nos cinemas brasileiros prevista para 12 de novembro, A Virada chega com a expectativa de alcançar públicos interessados em histórias de fé, família e transformação. Cristina também incentiva o público a prestigiar a produção nas salas de cinema, destacando a oportunidade de levar a mensagem do filme a diferentes gerações.