Wellen Carvalho apresenta o single “Eu Já Vivi Milagres”, gravado em Goiânia

A cantora Wellen Carvalho. Foto: Divulgação.

A cantora e compositora Wellen Carvalho lançou em 22 de março de 2026 o single “Eu Já Vivi Milagres”, uma obra que traduz em melodia experiências pessoais de fé e superação. A canção nasceu da parceria entre Wellen e João Paulo Santos, inspirada em momentos difíceis que se transformaram em testemunho da presença de Deus. 

A música fala sobre dor, lágrimas e palavras que machucam, mas também sobre a força que sustenta no meio da luta. Wellen relembra um episódio marcante em que foi chamada de “fogo de palha” por um grupo de irmãos. A crítica a feriu profundamente, mas não a impediu de seguir firme. “Eu venci de cabeça erguida e não desisti”, afirma.

Para a artista, cada verso é autobiográfico. “Essa música é a minha própria história resumida. Tudo que eu canto ali, eu vivi”, declara. O resultado é uma obra que transmite autenticidade e emoção, conectando-se diretamente com quem a escuta.

Estilo e produção

O single foi produzido no estilo pop pentecostal, escolhido por Wellen para unir uma sonoridade atual à essência espiritual da mensagem. “Quero que seja moderno, mas sem perder a presença de Deus”, explica.

A gravação aconteceu ao vivo em Goiânia, proporcionando intensidade e verdade à interpretação. A produção musical, artística e geral ficou a cargo de Lucas Garcia, que também atuou como supervisor de gravação e diretor geral. A direção executiva foi conduzida pela Gravadora Luk Music.

A ficha técnica inclui ainda a direção de vídeo, edição e fotos realizadas pelo New Acalanto Hall, reforçando o cuidado estético e visual que acompanha o lançamento.

Confira o videoclipe:

Impacto e mensagem

“Eu Já Vivi Milagres” não conta com participações especiais. É uma obra solo, íntima e pessoal, que reflete a caminhada individual de Wellen Carvalho.

O impacto esperado pela cantora é que a música fortaleça a fé dos ouvintes, trazendo esperança e mostrando que, assim como ela viveu milagres, qualquer pessoa também pode vivê-los.

 

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Fernanda Martell lança “Eu Sou Deus” e apresenta canção de confiança e adoração profunda

A cantora Fernanda Martell. Foto: Divulgação.

A cantora Fernanda Martell apresenta ao público o single “Eu Sou Deus”, lançado no dia 31 de março. A canção chega como uma declaração de fé e confiança, trazendo uma mensagem direta sobre a soberania de Deus acima de qualquer circunstância. Com uma sonoridade worship e atmosfera congregacional, o single convida o ouvinte a uma experiência de adoração profunda e reflexão espiritual. Ouça aqui: https://labidad.lnk.to/eusouDeus

Escrita pela própria Fernanda Martell, a música nasceu em um momento de confiança e entrega. A proposta da canção é lembrar que, independentemente das situações enfrentadas, existe uma verdade que permanece: Deus não muda. A composição reforça que Ele continua sendo Deus mesmo quando tudo parece difícil, instável ou incerto.

A mensagem central do single destaca justamente essa constância divina. A letra enfatiza que Deus não depende das circunstâncias, não é afetado pelos desafios humanos e permanece soberano em qualquer cenário. A canção surge como um lembrete espiritual para fortalecer a fé e renovar a confiança daqueles que enfrentam momentos de luta.

 

Caminhada com Deus

Para Fernanda Martell, “Eu Sou Deus” também reflete sua própria caminhada com Deus. A cantora afirma que a música traduz sua experiência pessoal de aprendizado, confiança e dependência espiritual. Mais do que uma interpretação, o single representa um testemunho vivo de quem reconhece a fidelidade de Deus em todas as fases da vida.

O impacto esperado com o lançamento é tocar pessoas que precisam ser lembradas sobre quem Deus é. A artista deseja que a canção leve fé, paz e despertamento espiritual, incentivando o público a confiar mais em Deus e buscar uma conexão mais profunda com Sua presença.

 

Confira o videoclipe aqui:

https://youtu.be/78bANd9OoYc?si=cMbdv48Om93NjuAp

 

Canção congregacional

Musicalmente, o single se encaixa no estilo gospel worship, com uma construção congregacional que valoriza a mensagem e cria uma atmosfera intensa de adoração. A interpretação de Fernanda é acompanhada por um arranjo sensível e progressivo, pensado para conduzir o ouvinte a um ambiente de intimidade espiritual.

A produção musical conta com a participação de músicos experientes que contribuíram para a identidade sonora do projeto. Paulo Lima assina pianos, arranjos, programação, teclados e produção musical. A bateria ficou por conta de Renan Martins, o baixo com Danilo Rubio e o violão com Guto Onofre. A mixagem e masterização foram realizadas por Tiago Oliveira.

 

Conheça Fernanda Martell

A trajetória de Fernanda Martell com a música e com a fé começou ainda na infância, quando passou a cantar na igreja. No entanto, foi aos 31 anos que a artista decidiu se posicionar de forma mais firme em seu chamado, deixando um lugar de conforto para viver uma experiência mais profunda com Deus.

Ao longo dessa caminhada, a cantora afirma ter vivido momentos de proximidade, mas também fases de distração e afastamento. Mesmo assim, ela reconhece que Deus nunca deixou de chamá-la e conduzi-la, experiência que hoje inspira suas canções e sua forma de ministrar.

 

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Ministério Mergulhar grava projeto “Avivamento” com participações especiais em São Paulo

 No dia 6 de março, o Ministério Mergulhar realizou a gravação ao vivo de seu novo projeto musical, intitulado “Avivamento”. O evento aconteceu no espaço da igreja Hope, na zona sul de São Paulo, e reuniu convidados e representantes da música cristã.

Liderado pelo pastor Thiago Sousa, o Ministério Mergulhar constrói sua trajetória desde 2010, quando lançou a canção “Eu Me Rendo”. A música, que marcou a história do grupo, integra o repertório da nova gravação e será relançada no projeto Avivamento.

 

Participações na gravação

A noite contou com participações de artistas e ministérios da música cristã, entre eles O Canto das Igrejas, Felipe Lancaster, Salvaon, Nathália Valença, Matheus Brito e AtituD.

Para Thiago Sousa, a gravação representa mais do que um novo trabalho musical.

“São muitos profissionais envolvidos, pessoas em quem confiamos e com quem trabalhamos há muitos anos. É uma caminhada. São pessoas que agregam. Por isso, escolhemos tudo com muita atenção e cuidado, para que o resultado tenha qualidade. Em breve vamos lançar esse projeto que nasceu no coração de Deus e chegou até nós. Mas sabemos que nunca é apenas um evento ou uma gravação”, afirmou.

 

Parceria entre ministérios

Os integrantes do ministério O Canto das Igrejas também comentaram sobre o significado da participação no projeto.

“A união do Ministério Mergulhar com o Ministério O Canto das Igrejas representa a igreja de Jesus. Estamos muito felizes em poder participar desse projeto. O desejo e o propósito que nos movem é servir a igreja, oferecendo canções bíblicas e cristocêntricas”, disseram.

Amigo do ministério, o cantor Felipe Lancaster relembrou sua participação na canção “Eu Me Rendo”, lançada anos atrás.

“Conheço o Thiago há cerca de 10 anos. Foi quando ele me convidou para participar dessa música. Depois disso, a canção alcançou muitas pessoas no Brasil. No YouTube tem mais de 20 milhões de visualizações e, no Spotify, mais de 5 milhões de reproduções”, comentou.

 

Música como ferramenta de fé e missão

Durante a gravação, artistas também destacaram o papel da música na transmissão da mensagem cristã. Para o cantor Matheus Brito, as canções têm potencial de ensino e evangelização.

“Acredito muito que a canção tem esse poder de revelar Cristo e também de ensinar. Ela pode ser didática para a igreja e também missionária. Quando conseguimos ultrapassar bolhas e pensar em estratégias para alcançar pessoas que ainda não nos ouvem ou que ainda não acreditam em Jesus, a música se torna uma ferramenta importante nesse processo”, explicou.

O vocalista Felipe Andrade, da banda Salvaon, também compartilhou uma reflexão sobre fé e esperança.

“Acredito que Deus, por meio de tudo o que estamos vivendo aqui, quer trazer cura, seja de doenças, traumas ou na mente, e renovar a esperança e a alegria. Nossa esperança não deve estar em governos, em uma música que fará sucesso ou em um pregador, mas no Senhor”, declarou.

 

Lançamento do projeto “Avivamento”

A gravação contou ainda com uma breve mensagem do pastor Rosinei Gomes, da igreja local, baseada no texto bíblico de 2 Crônicas 7:14.

O lançamento do primeiro single do projeto ao vivo Avivamento está previsto para abril. O trabalho contará com regravações e também canções inéditas do Ministério Mergulhar.

Mais informações sobre o grupo e sua agenda de apresentações podem ser acompanhadas nas redes sociais do ministério (@ministeriomergulhar).

Trio Ar Que Eu Respiro lança “Infinitamente Mais” e celebra o Deus que vai além das expectativas

 No dia 20 de março de 2026, o Trio Ar Que Eu Respiro apresenta ao público o single “Infinitamente Mais”, uma canção que nasce da Palavra de Deus e convida a Igreja a celebrar o Deus que sempre ultrapassa os limites da nossa imaginação. Ouça agora: https://onerpm.link/InfinitamenteMais_TrioArQueEuRespiro

A composição é assinada pelo líder do ministério, Felipe Siqueira Barroso. A inspiração surgiu de forma inesperada, enquanto o grupo se preparava para um culto em sua igreja local. De repente, a melodia do refrão tomou forma em sua mente. Desde o início, a música carregava uma atmosfera de alegria e celebração, como se já fosse possível enxergar pessoas com as mãos erguidas, pulando e declarando a grandeza de Deus.

“Infinitamente Mais” é fundamentada em Efésios 3:20, que declara que Deus é poderoso para fazer infinitamente mais do que pedimos ou pensamos. A canção também dialoga com Efésios 3:10, que fala sobre a multiforme sabedoria de Deus, um lembrete de que Ele age de maneiras incontáveis para transformar nossa realidade.

 

Deus de milagres e maravilhas

A mensagem central do single afirma que Deus não trabalha dentro dos limites da nossa lógica. Quando nossos olhos não veem saída, o poder d’Ele já está em movimento. É um convite para confiar, descansar e permitir que o agir divino amplie horizontes e transforme histórias.

Para Felipe, a música reflete sua própria caminhada. “Eu tenho sonhos, faço planos, oro e projeto. Mas Deus gosta de surpreender. Ele não apenas responde, Ele amplia.” O single traduz essa experiência de aprender a não colocar teto no agir de Deus.

O desejo do Trio é que cada pessoa que ouvir a canção volte a respirar esperança. Em tempos de cansaço, frustração e tentativas humanas esgotadas, “Infinitamente Mais” relembra que Deus continua trabalhando mesmo quando parece silêncio.

 

Pop Gospel Contemporâneo

Musicalmente, o single mergulha no Pop Gospel, com uma pegada alegre e contemporânea. O estilo não foi planejado estrategicamente, ele simplesmente nasceu junto com a melodia, como consequência natural da mensagem leve e positiva que a música carrega. A interpretação é totalmente conduzida pelo Trio, sem participações especiais. A proposta foi manter a essência familiar e a identidade que marca o ministério desde sua formação.

A produção musical ficou sob responsabilidade de Luciano Claw, que também assinou pianos, teclados e arranjos. O time contou ainda com Lucas de Oliveira Silva (guitarra) e Bruno Giovanne (bateria, contrabaixo e violão). A riqueza sonora de “Infinitamente Mais” também ganha destaque com a participação de um time de músicos que trouxe ainda mais profundidade e sofisticação ao arranjo. Nos metais, Filipe Moura adiciona força e brilho à canção com trompete, sax tenor e trombone, elevando a experiência musical e reforçando o caráter celebrativo do single.

O resultado é uma canção expansiva, que começa celebrativa e se torna uma declaração de fé coletiva. “Infinitamente Mais” não é apenas uma música para ouvir, mas para cantar em voz alta e viver na prática.

 

Conheça o Trio Ar Que Eu Respiro

O Trio Ar Que Eu Respiro surgiu de forma simples, mas carregada de propósito. Embora o nome do ministério exista há mais tempo, a formação atual como trio nasceu durante a pandemia, quando as atividades presenciais do grupo de louvor da igreja local foram interrompidas.

O início profissional veio após a participação em um concurso promovido pelo perfil Gospelmente no Instagram. O Trio gravou, sem grandes pretensões, um vídeo da música “Desciende”, de Arthur Callazans feat. Fernanda Brum e acabou vencendo a competição. A conquista trouxe visibilidade, novos seguidores e a confirmação de que poderiam unir seus dons em família para glorificar a Deus.

Desde então, o ministério passou a investir em composições autorais e consolidou sua identidade como um Pop Adoração inovador, mantendo sempre a Palavra como maior inspiração. Atualmente, o Trio integra o casting da Agência MM7 Music e segue lançando canções que unem criatividade, excelência e propósito.

 

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Cristina Mel lança “Meu Pet Favorito” pela Labidad Music Gospel e transforma dor em mensagem de amor

Capa do single "Meu Pet Favorito" com a cantora Cristina Mel. Foto: Divulgação.

A cantora Cristina Mel apresenta ao público o single “Meu Pet Favorito”, um lançamento especial pela Labidad Music Gospel que une sensibilidade, conscientização e uma mensagem urgente sobre empatia e cuidado com os animais. A canção nasce como uma homenagem ao cão Orelha, cuja história comoveu o país, e se transforma em um manifesto de amor, responsabilidade e reflexão social. Ouça por meio do link a seguir: https://labidad.lnk.to/orelha

Cristina Mel não esconde o quanto ficou impactada ao tomar conhecimento da crueldade sofrida pelo animal. Apaixonada por cães, hoje ela tem três, mas já teve 15 ao longo da vida. A cantora relata que ficou profundamente chocada.

Para ela, a violência contra animais revela um problema maior: a frieza emocional que tem se tornado cada vez mais comum na sociedade. A artista acredita que atitudes cruéis não podem ser tratadas como algo banal ou engraçado e reforça que a empatia deve começar dentro de casa, nas conversas entre pais e filhos.

“Não foi para isso que Deus nos criou”, destaca a cantora ao falar sobre o propósito da criação e a responsabilidade humana em cuidar de tudo aquilo que recebeu.

 

Uma canção para ensinar amor e responsabilidade

“Meu Pet Favorito” carrega uma mensagem: ame, cuide e proteja. Cristina defende que ter um animal é um privilégio e uma responsabilidade.

A música incentiva atitudes práticas como oferecer abrigo, alimento, água, cuidados médicos e, acima de tudo, carinho. A artista relembra que, segundo o princípio bíblico, o ser humano recebeu a missão de cuidar da criação, não apenas dos animais, mas também da natureza como um todo.

Mais do que uma homenagem, o single se torna uma ferramenta de diálogo dentro das famílias, estimulando conversas sobre respeito, empatia e responsabilidade afetiva.

Confira o videoclipe:

https://youtu.be/5xnQEyUfBec?si=yVploXC8Tjt74X0I

Produção com grandes nomes

A canção foi apresentada à cantora pela compositora Solange de César e Jeferson G’Alvês. Desde o primeiro contato, Cristina se identificou com a mensagem. A produção musical, arranjos, mixagem e execução de bateria, teclado, baixo e guitarra ficam por conta de Wagner Carvalho. Já o look do projeto é assinado pela própria Cristina Mel. O macacão já faz parte da sua assinatura visual.

O single conta ainda com backing vocals de Isabella Chaficks da Silva Tamir, Alice Rocha Ramos e Eduarda Peixoto da Costa. Com uma letra leve, lúdica e afetiva, a canção celebra a alegria de ter um “amiguinho de quatro patas”, destacando o carinho, a brincadeira e a responsabilidade no cuidado com os pets, reforçando a mensagem de que “carinho sim, mau trato não”.

 

Amor que cura e transforma

Dona de uma Lulu da Pomerânia chamada Panda, ela compartilha com emoção o vínculo que tem com sua pet. O olhar, a recepção calorosa ao chegar em casa e a fidelidade incondicional são, segundo ela, expressões de um amor que vem de Deus.

Cristina também destaca o papel terapêutico dos animais. Psicólogos, inclusive, têm recomendado a convivência com pets como apoio emocional para crianças e adultos. Para a cantora, um animal pode trazer alegria, diminuir a solidão e fortalecer vínculos afetivos dentro de casa.

Com “Meu Pet Favorito”, Cristina Mel espera que a música alcance famílias e jovens, não como uma autopromoção, mas como um chamado à consciência. A artista acredita que cuidar de um pet é aprender sobre responsabilidade, afeto e compromisso. Em um tempo marcado por distanciamento emocional, a canção surge como um lembrete de que o amor, inclusive pelos animais, é um valor que precisa ser cultivado.

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Cantora gospel Jéssica Madureira lança o single “Espírito Santo” e emociona fiéis nas plataformas digitais

Cantora gospel Jéssica Madureira. Foto: Divulgação.

A cantora gospel Jéssica Madureira apresentou ao público seu mais recente lançamento musical, a canção “Espírito Santo”, que chegou oficialmente ao seu canal no YouTube no último dia 09 de março. O lançamento marca mais um momento importante em sua caminhada ministerial, reforçando sua missão de levar uma mensagem de fé, adoração e intimidade com Deus por meio da música.

Com uma interpretação intensa e carregada de espiritualidade, “Espírito Santo” traz uma mensagem profunda sobre a presença divina na vida do cristão. A canção convida os ouvintes a uma experiência de adoração e reflexão, destacando a importância da sensibilidade espiritual e da busca pela direção do Espírito de Deus.

O videoclipe, disponibilizado no canal oficial da cantora no YouTube, já começa a alcançar o público que acompanha o cenário da música gospel, reunindo comentários positivos de ouvintes que se identificaram com a mensagem da música e com a entrega vocal da artista.

Com arranjos envolventes e uma atmosfera de adoração congregacional, a canção reforça a identidade musical de Jéssica Madureira, que vem conquistando espaço no segmento gospel com interpretações marcantes e letras que falam diretamente ao coração do público cristão.

O lançamento de “Espírito Santo” representa mais um passo importante na trajetória da cantora, que segue dedicando sua carreira à propagação da fé através da música. A expectativa é que a canção continue alcançando novos ouvintes e se torne mais um louvor presente nas igrejas e momentos de devoção pessoal.

Com esse novo trabalho, Jéssica Madureira reafirma seu propósito ministerial: usar sua voz como instrumento para inspirar vidas e levar a mensagem do evangelho por meio da música.

Thiago Augustho lança “Desistir Não Será o Meu Final”, single que nasceu de uma história de mais de 20 anos

O cantor gospel Thiago Augustho. Foto: Divulgação.

O cantor Thiago Augustho apresenta ao público seu novo single, “Desistir Não Será o Meu Final”, lançado no dia 6 de março de 2026 nas plataformas digitais. A canção chega carregada de significado, trazendo uma mensagem de perseverança, esperança e fé para pessoas que enfrentam momentos difíceis. Ouça agora por meio do link a seguir: https://offstep.link/113167168120

Com composição assinada por Wallans Magnus, a música ganha nova interpretação na voz de Thiago Augustho, transformando-se em um testemunho musical sobre confiar em Deus mesmo quando tudo parece incerto.

 

Uma mensagem de fé para quem pensa em desistir

“Desistir Não Será o Meu Final” carrega uma mensagem: a história de uma pessoa não termina na dor, no choro ou nas dificuldades. Segundo Thiago Augustho, a canção é um lembrete de que Deus continua presente mesmo quando as circunstâncias parecem escuras.

A música reforça a ideia de que os propósitos de Deus permanecem vivos, mesmo em meio às crises da vida. Por isso, a canção funciona como uma verdadeira declaração de fé, incentivando o ouvinte a continuar acreditando que dias melhores podem chegar.

O artista espera que o single alcance especialmente aqueles que estão atravessando fases de luta e desânimo. Para ele, se a música conseguir levantar alguém que esteja prestes a desistir e reacender a esperança em seu coração, então o propósito da canção já terá sido cumprido.

Musicalmente, o single aposta em uma balada com sonoridade inspirada no estilo dos anos 2000, escolha feita para intensificar a emoção da mensagem. A proposta sonora busca criar uma atmosfera sensível e impactante, capaz de transmitir toda a profundidade espiritual da canção.

 

Confira o videoclipe:
https://www.youtube.com/watch?v=Ps4K-oPOQRo&list=RDPs4K-oPOQRo&start_radio=1

 

Produção musical reúne equipe experiente

A produção musical do single ficou sob responsabilidade de Mathaus Mattos, parceiro e amigo de longa data do cantor. As gravações foram realizadas no Studio Idealy, localizado em Campo Grande, no Rio de Janeiro, espaço que também serviu de cenário para a gravação do videoclipe da música.

O projeto contou com a participação de músicos experientes que contribuíram para a construção do arranjo. Entre eles estão Charles Martins no baixo, Leandro Carvalho na guitarra e no violão, Maestro Sandro Cordeiro nos teclados e sintetizadores, além do próprio Mathaus Mattos na bateria.

A etapa de mixagem e masterização foi conduzida por Denis Danilo, garantindo o acabamento técnico da produção e reforçando a proposta sonora da canção.

 

Uma história que começou há mais de duas décadas

A relação de Thiago Augustho com “Desistir Não Será o Meu Final” começou há mais de vinte anos. No início dos anos 2000, o cantor teve seu primeiro contato com a música durante uma apresentação da banda liderada por Wallans Magnus em sua antiga igreja.

Mesmo tendo ouvido a canção apenas uma vez naquela ocasião, a música marcou profundamente sua vida. Ao longo dos anos, Thiago continuou cantando e guardando a letra e a melodia em sua memória, como se aquela mensagem se tornasse a trilha sonora da sua própria caminhada.

Somente entre 2019 e 2020 ele conheceu pessoalmente Wallans Magnus, por meio de um amigo em comum, justamente no período em que começava a lançar suas próprias composições. Desde então, Thiago passou a pedir autorização para gravar a canção, algo que inicialmente encontrou resistência natural do compositor, por se tratar de uma música muito pessoal.

A liberação da canção veio apenas em dezembro de 2025, quando Wallans Magnus enviou um áudio emocionado ao cantor dizendo ter sentido a direção do Espírito Santo para permitir a gravação. A partir desse momento, Thiago iniciou o processo de produção da música que marcou sua vida por mais de duas décadas, um projeto que, segundo ele, foi acompanhado de lágrimas e gratidão em cada etapa da construção.

 

Siga o cantor Thiago Augustho no Instagram:
https://www.instagram.com/thiagoaugustho/

 

Luz em Ação mobiliza campanha global no Dia Internacional da Mulher

O curta-metragem "Hagar e o Deus que Vê". Foto: Luz em Ação.

O curta-metragem “Hagar e o Deus que Vê”, produzido pela Luz em Ação, ganha força em uma campanha especial para o Dia da Mulher, mobilizando igrejas no Brasil, na América Latina,Oriente Médio, Estados Unidos e Europa. A ação conta com o apoio institucional da Junta de Missões Nacionais, Hora Luterana, Sociedade Bíblica do Brasil e diversas outras instituições cristãs ampliando o alcance da mensagem e consolidando o projeto como uma importante ferramenta evangelística e de reflexão social.

A iniciativa reúne diversas denominações em um movimento conjunto que utiliza o audiovisual como ponte para comunicar esperança, fé e dignidade às mulheres, especialmente àquelas que enfrentam contextos de dor, rejeição ou invisibilidade.

 

Uma história antiga, uma mensagem urgente

O curta retrata a história bíblica de Hagar, uma escrava que engravida de seu senhor e passa a sofrer maus-tratos verbais e físicos por parte da esposa dele. Em meio à dor e à opressão, Hagar decide fugir para o deserto na tentativa de proteger seu filho e a si mesma.

É nesse cenário de vulnerabilidade que acontece um encontro transformador. Ao perceber que Deus a vê em seu sofrimento e a provê, Hagar recebe uma nova perspectiva sobre sua realidade. A partir dessa experiência, ela retorna às suas circunstâncias desafiadoras livre do medo e do ódio que antes carregava, sustentada por uma promessa capaz de mudar o curso da história.

A escolha de impulsionar o filme no período do Dia da Mulher reforça a atualidade da mensagem. A narrativa dialoga com temas como dignidade, identidade, superação e o valor de cada vida aos olhos de Deus, mostrando que ninguém está invisível diante dEle.

 

Uma campanha de alcance internacional

A campanha nacional e internacional envolvendo o curta representa um marco estratégico para o ministério, conectando igrejas e líderes em uma ação coordenada de impacto evangelístico.

Com presença no Brasil, na América Latina e no Oriente Médio, Estados Unidos e Europa, o movimento demonstra o poder do audiovisual como ferramenta missionária contemporânea. Por meio das exibições, comunidades têm acesso a conteúdos que desafiam sua cosmovisão e apresentam o Evangelho de forma sensível, contextualizada e acessível.

Mais do que um filme, “Hagar e o Deus que Vê” se torna um instrumento de diálogo, acolhimento e proclamação da esperança cristã, especialmente em regiões onde o acesso ao Evangelho é limitado ou cercado de desafios culturais e religiosos.

 

Luz em Ação: produzir, equipar e inspirar

A Luz em Ação tem como missão produzir, equipar e inspirar, levando pessoas não alcançadas a Jesus por meio do audiovisual. O ministério desenvolve filmes estratégicos com foco pré-evangelístico, além da série evangelística Tetelestai, capacitando o Corpo de Cristo ao redor do mundo com ferramentas que fortalecem a Grande Comissão.

Com a visão “Assistir, Buscar, Encontrar”, a organização acredita no poder da mídia para alcançar comunidades não alcançadas, estimular a busca pela Verdade e apresentar Jesus de forma clara e acessível, na língua e na realidade de cada povo.

Seus valores são fundamentados em urgência, excelência e fé: urgência em cumprir a missão, excelência técnica e de caráter para a glória de Deus e fé de que o Senhor capacita aqueles que Ele chama. Assim, a Luz em Ação segue transformando histórias por meio de narrativas que revelam o Deus que vê, que encontra e que resgata.

 

Assista ao curta metragem Hagar e o Deus que vê:
https://youtu.be/hsTKnHftXZs?si=kTUKGDgHce6u1qaA

 

Participe da campanha no dia internacional da mulher:
https://jesustransforma.com.br/HAGAR/

Kleber Nascimento lança EP “Mora em Mim” com sonoridade nordestina e mensagem de restauração

O cantor e compositor Kleber Nascimento. Foto: Terra Produções.

O cantor e compositor Kleber Nascimento apresenta ao público seu novo projeto musical, o EP “Mora em Mim”, lançado no dia 10 de março pela gravadora PhonoMusic. O trabalho reúne canções autorais que carregam uma forte mensagem espiritual sobre entrega, renovação e uma vida totalmente centrada em Deus. Ouça aqui: https://phonomusic.lnk.to/moraemmim

Com uma identidade musical marcadamente brasileira, o EP mistura elementos do forró e do piseiro com a adoração contemporânea, refletindo as raízes nordestinas do artista e oferecendo ao público uma experiência sonora envolvente e autêntica.

 

Canções que nasceram de momentos de intimidade com Deus

Grande parte das músicas presentes no EP é de autoria do próprio Kleber Nascimento, com participações na composição de João Victor e Diego Yure. Segundo o cantor, o processo criativo aconteceu em momentos muito especiais de conexão espiritual.

De acordo com o artista, as canções nasceram em dias marcantes de intimidade com Deus, quando ele sentiu que as melodias e letras foram sendo reveladas diretamente ao seu coração. Para Kleber, cada música do projeto representa uma resposta a experiências vividas em oração e reflexão.

A mensagem central do EP gira em torno de vida nova, restauração e entrega total a Deus. O projeto convida o ouvinte a refletir sobre uma caminhada espiritual em que Cristo ocupa o centro absoluto da vida, conduzindo cada decisão e cada propósito.

 

“Mora em Mim” é a canção que dá identidade ao projeto

Entre as faixas do EP, a música “Mora em Mim” se destaca como o principal single do projeto. A canção funciona como uma verdadeira declaração de fé e desejo espiritual, expressando o anseio de que Jesus faça morada permanente no coração do cristão.

Para Kleber Nascimento, a música traduz de forma clara aquilo que ele deseja viver diariamente: uma relação profunda com Deus, na qual Cristo não seja apenas uma presença ocasional, mas o centro permanente da vida.

Musicalmente, o EP aposta em uma identidade sonora fortemente ligada às raízes nordestinas. Como artista natural do Nordeste, Kleber escolheu trabalhar com forró e piseiro, estilos populares que fazem parte da cultura brasileira e que ajudam a transmitir a mensagem do Evangelho de maneira próxima e acessível ao público.

 

Confira o clipe de Mora em Mim:

 

Produção reúne músicos experientes e trajetória marcada pela fé

O EP foi produzido pelo produtor Fábio Miranda, de Goiânia, reunindo uma equipe de músicos que contribuíram para a construção do projeto. Entre eles estão Nizin Bass no baixo, Kalil na guitarra, Bagual na sanfona, João Victor nos backing vocals, Diego no teclado e Danilo na equipe musical. O próprio filho do cantor também participou tocando bateria e colaborando no processo de produção.

Kleber Nascimento afirma que todo o trabalho foi desenvolvido com muito carinho, dedicação e senso de propósito, reunindo profissionais comprometidos em entregar um projeto musical de qualidade dentro do cenário gospel.

 

Sobre o artista

A história do cantor com a música começou ainda na infância. Desde cedo ele demonstrava talento para cantar e tocar instrumentos, participando de pequenos grupos musicais na cidade onde cresceu.

Aos 12 anos, teve a oportunidade de integrar uma banda maior, experiência que contribuiu para seu crescimento musical. Pouco tempo depois, por volta dos 14 anos, teve um encontro pessoal com o Evangelho que transformou sua caminhada. Desde então, já são cerca de duas décadas dedicadas à fé e à música, vivendo os desafios da jornada sem jamais abandonar a missão de adorar a Deus através de suas canções.

 

Siga o cantor Kleber Nascimento no Instagram:
https://www.instagram.com/klebernascimentoofc/

 

Fique por dentro de outros lançamentos da PhonoMusic:
https://www.instagram.com/phonomusicgravadora/

 

Amarildo Tavares prepara a quarta edição do Prêmio Promessa Gospel

O produtor artístico e apresentador de televisão Amarildo Tavares. Foto: Divulgação.

O produtor artístico e apresentador de televisão Amarildo Tavares já iniciou os preparativos para a quarta edição do Prêmio Promessa Gospel, evento que vem ganhando destaque no cenário da música cristã por valorizar novos talentos e reconhecer profissionais que atuam no segmento gospel.

Criado com o objetivo de dar visibilidade a artistas em ascensão, o prêmio tem se consolidado como uma importante vitrine para cantores, compositores e ministérios que buscam espaço no mercado musical cristão. Ao longo das edições anteriores, diversos talentos foram revelados e passaram a conquistar novas oportunidades em suas carreiras.

Com mais de 30 anos de atuação no meio artístico, Amarildo Tavares é conhecido por seu trabalho como produtor, apresentador e incentivador de novos artistas. Idealizador do projeto, ele destaca que o propósito do prêmio vai além da premiação.

“Nosso objetivo é reconhecer quem está começando e também valorizar pessoas que trabalham com dedicação para levar a mensagem através da música gospel”, afirma.

 

Incentivo à cultura cristã 

A nova edição promete reunir cantores, líderes religiosos, produtores, empresários e representantes da música cristã, criando um ambiente de celebração, networking e reconhecimento. A expectativa da organização é ampliar ainda mais o alcance do evento, trazendo novidades na programação e novas categorias de premiação.

Além de homenagear artistas, o Prêmio Promessa Gospel também se tornou um espaço de incentivo à cultura cristã e à profissionalização de novos talentos, fortalecendo o segmento gospel no Brasil.

Nos próximos meses, a organização deve anunciar oficialmente data, local e os indicados da quarta edição, que já gera grande expectativa entre artistas e público do meio gospel.

 

Siga o Prêmio Promessa Gospel para mais novidades:
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Stéfanno Dias inicia nova fase na carreira e lança “Só de Ouvir Falar” pela Labidad Music

O cantor gospel Stéfanno Dias. Foto: Divulgação.

O cantor e compositor Stéfanno Dias vive um novo tempo em sua trajetória ministerial e artística. Integrando agora o time de artistas da Labidad Music, o artista apresenta ao público o single “Só de Ouvir Falar”, lançado neste dia 10 de março de 2026. Ouça agora por meio do link a seguir: https://labidad.lnk.to/sodeouvirfalar

A canção autoral marca não apenas um novo projeto, mas também uma fase de maturidade espiritual e consolidação profissional, reforçando o posicionamento de Stéfanno no cenário gospel nacional.

 

Uma canção que nasceu no secreto

“Só de Ouvir Falar” é uma composição do próprio Stéfanno Dias e surgiu durante um momento de devocional. A inspiração ganhou ainda mais profundidade enquanto o cantor servia na montanha com os Legendários LA Sierra, onde parte da harmonia foi construída.

Entre ajustes na letra e na melodia, a música tomou forma até chegar à versão final. A mensagem central da canção é baseada em Jó 42:5: “Antes Te conhecia só de ouvir falar, mas agora os meus olhos podem Te ver.”

A proposta é conduzir o ouvinte a uma reflexão sobre relacionamento genuíno com Deus, não apenas um conhecimento superficial, mas uma experiência real, marcada por livramentos, cuidado e intervenção divina nas causas da vida.

Segundo o cantor, muitas vezes pensamos que conhecemos a Deus, mas é nas experiências vividas que passamos a contemplar Sua ação de forma pessoal e transformadora.

 

Sonoridade congregacional e conexão espiritual

Com uma identidade gospel congregacional, o single foi pensado para momentos de adoração coletiva, proporcionando conexão profunda com o Senhor Jesus. A expectativa de Stéfanno é que a canção ajude as pessoas a perceberem que Cristo está presente para socorrer e fortalecer nos momentos mais difíceis.

A produção musical ficou a cargo de Matteus Lacerda, responsável por guitarras, teclados, baixo e demais arranjos. A gravação da bateria foi realizada por Junior Guedes, trazendo ainda mais consistência ao projeto.

 

Uma trajetória marcada pela música e pela fé

Natural de Abaeté (MG), Stéfanno Dias cresceu em um ambiente de louvor e adoração. Filho de pastor e de ministra de louvor, teve desde cedo a música e a fé como pilares fundamentais de sua formação.

Em 2013, lançou o CD “Andarei na Tua Presença”, que ultrapassou 1 milhão de plays na plataforma Palco MP3, levando o cantor a participações em programas como o “Nunca é Tarde”, da Rede Super.

Em 2015, apresentou o álbum “Deus Vivo”, ampliando sua visibilidade nacional com participações em eventos e veículos como TV RIT, Rádio Record, Rádio Globo e Rádio 107,5, além do programa Balaio.

Com a evolução do mercado para o digital, em 2024 assinou contrato com o selo Nova Fase Music, expandindo sua presença nas plataformas de streaming. Agora, ao integrar o casting da Labidad Music, Stéfanno Dias consolida uma nova etapa de crescimento e projeção nacional.

 

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André Quelhas lança “Tua Graça” e marca nova fase em sua trajetória solo

O cantor André Quelhas. Foto: Divulgação.

O cantor André Quelhas apresentou ao público, no dia 10 de março, o single “Tua Graça”, uma canção que carrega uma mensagem profunda sobre favor, dependência e sustentação em Deus. Composição e produção musical assinadas por Mathaus Mattos, a música chega como um marco no retorno do artista ao seu trabalho solo. Ouça aqui: https://labidad.lnk.to/tuagraca_   

“Tua Graça” nasce com uma verdade simples e transformadora: nada do que somos ou fazemos é sobre mérito, é sobre favor. A canção relembra que é a graça que sustenta quando as forças acabam, quando os recursos falham e quando as respostas parecem distantes. Para André, essa mensagem não é apenas temática, mas vivência diária. “Eu sou um vivenciador da graça de Deus todos os dias. Essa canção arde em meu coração”, afirma o cantor.

 

Pop Rock na sonoridade

Musicalmente, o single mergulha no Pop Rock, estilo que acompanha André desde a infância e que moldou sua identidade artística. Com guitarras marcantes, base sólida e arranjos modernos, a faixa equilibra intensidade e sensibilidade, criando uma atmosfera que conecta emoção e verdade.

A produção reúne músicos experientes do cenário gospel nacional. Na ficha técnica estão nomes como Charles Martins (baixo), Matheus Gomes (teclados), Felipe Loureiro (guitarra), Dione Freire (back vocal) e Denis Danilo na mixagem e masterização. O videoclipe, dirigido por Weslei Souzar, complementa a proposta da música, traduzindo em imagens a força da mensagem central do single.

 

Confira o videoclipe:

 

Sobre o Artista

André Quelhas iniciou sua trajetória musical aos 9 anos, na Igreja Batista do Porto da Pedra, em São Gonçalo (RJ), onde foi criado. Aos 15 anos conheceu pessoalmente a banda Novo Som, referência com 38 anos de história na música cristã, e aos 16 começou a atuar como roadie do grupo, experiência que marcou profundamente sua formação musical. Hoje, também atua como técnico de som da carreira solo de Alex Gonzaga.

Posteriormente, trabalhou como assistente técnico do produtor Wagner Carvalho, baterista da histórica banda Rebanhão e produtor ligado à MK Music. Ao longo de mais de 20 anos, André construiu sólida carreira como técnico de áudio, colaborando com diversos artistas e bandas do meio gospel.

Como cantor, lançou os álbuns Pra Fazer Diferença (2007), Você Vai Seguir (2012) e Por Onde Eu For (2017). Em 2022, fundou a banda Im3rsos, com a qual lançou quatro singles e três clipes, incluindo a regravação do clássico “Grande é o Senhor”, de Adhemar de Campos, e o single “Teu Choro”, com participação especial do Novo Som.

 

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Nicolas Henrique lança “Quando Todo Mundo Foi Embora Deus Ficou”, primeiro single de seu novo DVD

O cantor Nicolas Henrique e sua mãe Giselli Cristina. Foto: Divulgação.

 O cantor Nicolas Henrique acaba de apresentar ao público seu mais novo lançamento: a canção “Quando Todo Mundo Foi Embora Deus Ficou”, disponível a partir desta quarta-feira, 5 de março, em todas as plataformas digitais e no YouTube. A música é o primeiro single do DVD do artista, gravado no dia 22 de fevereiro, em São Paulo, marcando uma nova e importante fase em sua trajetória musical. Ouça agora: https://labidad.lnk.to/DeusFicou

Jovem cantor da música gospel, Nicolas Henrique carrega uma forte herança musical. Ele é filho da renomada cantora gospel Giselli Cristina, conhecida em todo o Brasil pelo sucesso “Meu Barquinho”, e sobrinho do pastor Moisés Clayton, um dos grandes compositores e cantores da música cristã no país.

Para abrir este novo projeto, Nicolas Henrique traz uma participação especial de peso: sua própria mãe, Giselli Cristina. Os dois já emocionaram o público em parcerias anteriores, como na canção “Eu Só Quero Adorar”, e agora repetem a dose com “Quando Todo Mundo Foi Embora Deus Ficou”, uma das canções mais aguardadas do ano no cenário gospel.

A música, que dá título ao DVD do cantor, já vinha gerando grande expectativa entre o público e nas redes sociais. Com uma mensagem profunda e emocionante sobre fé e a presença de Deus nos momentos mais difíceis da vida, a canção promete tocar milhares de corações em todo o Brasil.

Confira o videoclipe:

https://www.youtube.com/watch?v=QlYPh2FjlEA&list=RDQlYPh2FjlEA&start_radio=1

Um DVD e um novo marco na carreira

O novo projeto chega como mais uma parceria de sucesso entre Nicolas Henrique e a gravadora Maximus Records, com quem o cantor assinou contrato no final de 2024. O DVD representa um marco importante na carreira do artista e traz um repertório especial preparado para este momento.

Outro destaque do projeto é que a produção musical do DVD ficou por conta do próprio Nicolas Henrique, que assumiu a responsabilidade de produzir todas as músicas do trabalho, reforçando também seu talento como produtor musical.

A composição de “Quando Todo Mundo Foi Embora Deus Ficou” é assinada por Cilmara Aparecida Gonçalves, autora de uma canção que já vem emocionando o público e que agora ganha uma versão marcante na voz de Nicolas Henrique e Giselli Cristina.

Com este lançamento, Nicolas Henrique inicia oficialmente a divulgação de seu novo DVD e reafirma sua identidade dentro da música gospel, apresentando um trabalho que promete impactar e fortalecer ainda mais sua conexão com o público.

A canção “Quando Todo Mundo Foi Embora Deus Ficou” já está disponível em todas as plataformas digitais e no canal oficial do cantor no YouTube.

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Angielly lança “Cê Vai, Eu Vou! Marcha para Jesus” e convoca igrejas a ocuparem as avenidas do Brasil

 No dia 21 de fevereiro de 2026, a cantora Angielly apresenta ao público o single “Cê Vai, Eu Vou! Marcha para Jesus”, uma canção que nasce como um verdadeiro convite às igrejas de todo o Brasil: voltar às ruas, às avenidas e reacender o movimento de proclamação pública da fé. Ouça agora: https://open.spotify.com/intl-pt/track/6jlB5PmHz9tmkig7NYjONV

Com uma proposta alegre, contagiante e cheia de energia, a música surge como trilha sonora para um dos maiores movimentos cristãos do país, a Marcha para Jesus, reforçando a importância da comunhão, da unidade e da celebração coletiva.

Um chamado que nasceu no coração

A composição é assinada pela própria Angielly e, segundo a cantora, a música nasceu de forma espontânea no início de 2026, durante um fim de semana especial. Ela relata que sentiu em seu coração o direcionamento para lançar um desafio às igrejas brasileiras: sair das quatro paredes e anunciar Jesus nas avenidas.

O refrão veio primeiro, já com ritmo e melodia definidos e, a partir dele, a canção foi tomando forma. Rapidamente, a artista entrou em estúdio para gravar a guia e, em seguida, promoveu uma captação ao vivo com a participação da igreja, trazendo ainda mais força e autenticidade ao projeto.

O resultado é uma música que carrega a sonoridade do axé music, com um ritmo animado, pensado para fazer as igrejas saltarem de alegria e marcharem com entusiasmo.

Confira o lyric video:

Marchar com propósito

Mais do que um movimento tradicional, a música reforça que marchar é um ato de gratidão, intercessão e adoração. A proposta da cantora é “marchar para agradecer por tudo o que Deus tem feito. Marchar para pedir, como em campanhas espirituais. Marchar por quem Ele é. Marchar para resgatar vidas e anunciar as boas novas”, conta.

Para Angielly, cumprir o “Ide” é um estilo de vida. Levar a mensagem da cruz através da música, não apenas dentro das igrejas, mas nas ruas, é parte do seu chamado ministerial. A expectativa é que o single funcione como um convite em forma de canção, despertando alegria, coragem e desejo de evangelizar em cada ouvinte.

Uma trajetória marcada por excelência e amor pelas crianças

Com carreira consolidada no estado do Mato Grosso, Angielly vem conquistando visibilidade nacional por meio de apresentações realizadas em diversos estados do Brasil, especialmente em eventos promovidos por prefeituras.

Seus shows se destacam pela excelência na produção, incluindo momentos especiais com pirotecnia e espaços dedicados ao público infantil, uma de suas grandes prioridades ministeriais. Para a cantora, investir nas crianças é preparar o futuro da igreja e da sociedade.

Inclusive, Angielly já prepara um projeto infantil inédito, com o objetivo de aproximar crianças de Cristo e fortalecê-las no caminho da fé desde cedo. “Vamos preparar o futuro da igreja. Deus abençoe nossas crianças”, declara a artista, emocionada ao falar sobre o propósito que carrega.

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O trapper Brunno Ramos disponibiliza a faixa “Pequeninin”

Arte sobre o trapper Brunno Ramos. Foto: UMCG.

O trapper paulista Brunno Ramos, um dos atuais destaques do gênero, lança hoje seu novo single autoral, “Pequeninin”. A faixa vem acompanhada de um clipe dirigido por Amen Studios. Assista aqui: https://youtu.be/JRrttGIu4vY . 

“Mesmo pequenininhos diante da grandeza de Deus, somos fortalecidos quando Ele caminha ao nosso lado. Em Jesus, o pequeno se torna grande, e o fraco encontra força. O caminho estreito e as lutas da vida não vêm para nos parar, mas para nos ensinar a confiar e crescer n’Ele”, diz Brunno Ramos.

Ouça aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Pequeninin

Ao longo de 2025, o trapper fez o lançamento de uma série de singles autorais. O primeiro foi “Pras Ruas”, apresentado em 28 de fevereiro, com a participação de Bruninho Music, que também assina a produção da faixa. Ouça aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/PrasRuas . A música ganhou um clipe dirigido por PTK, que foi gravado na comunidade Tavares Bastos, na Zona Sul do Rio de Janeiro. Assista aqui: https://youtu.be/7YLliNknLoA . Em 13 de junho, Brunno lançou “Pés Descalços” (https://umusicbrazil.lnk.to/PesDescalcos), faixa que veio acompanhada de vídeo, que foi dirigido por PTK. Assista aqui: https://youtu.be/rY4WomOgXnM .

No dia 29 de agosto, o trapper apresentou o single “7 Trombetas” (Ouça aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/7Trombetas), que contou com um clipe dirigido por Enrico Marques. Assista aqui: https://youtu.be/tKFlcogalSY . Fechando o ano, em 12 de dezembro, Brunno lançou “Oh Lord” (https://umusicbrazil.lnk.to/OhLord.BR), que ganhou um clipe dirigido por Amen Studios. Assista aqui: https://youtu.be/NXYDejGIr4o .

Brunno Ramos nasceu na periferia da Zona Norte do estado de São Paulo e, desde muito novo, via todas as dificuldades financeiras que sua família passava. Mesmo com tantas adversidades, o jovem sempre foi ensinado a seguir com fé, crendo que Deus sempre iria prover tudo o que precisassem para serem felizes e crescerem fortes. No início de sua adolescência, logo que ele e sua família se mudaram para Aracaju (SE) em busca uma vida melhor, Brunno, que era o único filho homem (e o mais velho de cinco irmãos), ele foi trabalhar para ajudar a família. De ajudante de pedreiro a sushiman, Brunno passou por muitas profissões, mas foi na música que encontrou seu lugar.

O grupo One Service lança a canção “Faraó ou Deus”7

Capa do single Faraó ou Deus, no YouTube. Foto: UMCG.

 Chegou às plataformas de streaming o novo single do grupo One Service, “Faraó ou Deus”. A canção também vem acompanhada de um videoclipe, que foi dirigido por TG Alves.

Assista aqui: https://www.youtube.com/watch?v=_yfPMrgHrQk  

Em 19 de dezembro do ano passado, o grupo lançou o seu primeiro projeto de Natal: um medley no qual revisitou dois dos maiores clássicos da música cristã: “Ó Vem, Ó Vem, Emanuel” e “Ó, Vinde, Adoremos”, que resgata a beleza e a profundidade dessas canções que atravessam gerações, agora sob uma nova perspectiva. A música contou com um videoclipe dirigido por Rafael Souza. Assista aqui: https://youtu.be/eDnLzII_thg . Em 24 de junho, o grupo lançou o álbum “Passion”. O projeto conta ao todo com 10 faixas, entre elas os singles “Eis-Me Aqui Como Davi”, em colaboração com Renato Max e Jhour Bayron, e “Tua Mão Está Sobre Mim”, com a participação do cantor Diego Perensin. Na ocasião, o grupo também fez a estreia do vídeo da canção “Jamais Me Esquecerei”. O audiovisual foi dirigido por TG Alves, que assina a direção de todos os vídeos do projeto. Assista aqui: https://youtu.be/j5zVe2AxtKU .

Ouça aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/FaraoOuDeus

Universal Music Christian Group apresenta o álbum “Forrozeira Gospel”, que traz grandes sucessos do gospel em versão de forró

Capa do projeto Forrozeira Gospel. Foto: UMCG.

Nascido no século XIX em Pernambuco, a partir de bailes populares chamados "forrobodó", no forró se popularizou nacionalmente na década de 1950 ao retratar a cultura nordestina. Hoje amado por todos os cantos do país, o forró conquistou em definitivo o coração dos brasileiros - e com o público gospel não foi diferente.

Pensando nesse público que aprecia a música nordestina, a Universal Music Christian Group apresenta hoje em todas as plataformas digitais o álbum “Forrozeira Gospel”, que traz ao todo oito faixas, com novas versões de grandes sucessos do gospel na levada do forró. O projeto tem direção de áudio e mixagem assinada por Ricardo Lopes e a direção de vídeo é da Guará Filmes. 

Estão no repertório do álbum alguns dos mais recentes sucessos de grandes artistas do cast da Universal Music Christian Group: Eli Soares (“Se Eu Cair” e “Não Me Deixe Ir”), Gabriela Gomes (“O Bom Pastor”), 2metro e Jhonny Salvação (“Mano, Eu Sou Pentecostal!”); Jhonny Salvação (“Deus é Bom”), Késia Soares (“Coroa da Criação” e “Onde Estás?”) e o grupo One Service (“Eis-me Aqui Como Davi”).

As canções chegam acompanhadas de seus respectivos lyric videos, que serão disponibilizados no canal oficial da Universal Music Christian Group no Youtube. Assista aqui: https://www.youtube.com/umusicchristian

Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/ForrozeiraGospel

Em junho de 2022, a Universal Music Christian Group lançou nas plataformas digitais o EP “Pisadinha Gospel”. O projeto conta ao todo com cinco faixas, com novas versões de grandes sucessos do gospel na levada da pisadinha.

Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/PisadinhaGospel . Para o repertório do EP foram escalados os maiores sucessos de três grandes artistas: Eli Soares, Gabriela Gomes e o grupo Preto no Branco.

Moisés Andrade e Maria Pita unem vozes em “Deus Não Vai Te Perder”, um clamor de volta à casa do Pai

Os cantores Moisés Andrade e Maria Pita. Foto: Divulgação.

No dia 27 de fevereiro de 2026, o cantor gospel Moisés Andrade apresenta ao público seu quarto single, “Deus Não Vai Te Perder”. A canção chega como um chamado direto ao coração daqueles que, por diferentes motivos, se afastaram da igreja e do ministério, trazendo uma mensagem de esperança, arrependimento e reconciliação.  Ouça agora por meio do link a seguir: https://offstep.link/319149417332 

Gravada em colaboração com Maria Pita, a música marca um novo momento na trajetória do jovem artista, que tem se destacado nacionalmente como cantor e pregador mirim. A parceria nasceu de forma natural e agregou ainda mais sensibilidade ao projeto, unindo vozes que compartilham da mesma visão ministerial. Mais do que um lançamento musical, o single nasce com propósito ministerial: alcançar vidas e conduzi-las de volta à presença de Deus.

A composição é assinada por Geovani dos Santos Oliveira e carrega uma essência pastoral. Com versos que reforçam o amor de Deus e Sua fidelidade, “Deus Não Vai Te Perder” aponta para a certeza de que, mesmo diante de falhas e distâncias, ainda há caminho de volta.

 

Confira o videoclipe:

https://youtu.be/H2XfIHAqc7Q?si=7-f2a2T69JBrpUg2

 

Um chamado ao retorno

A mensagem central da canção é voltar para a igreja e para o ministério. Em um tempo marcado por distrações, crises e esfriamento espiritual, Moisés Andrade usa sua voz como instrumento de convocação. A música se torna um apelo sincero para que aqueles que se desviaram reencontrem seu lugar no corpo de Cristo.

O próprio artista se identifica profundamente com essa missão. Ele se considera um missionário e entende que seu chamado é ganhar almas para Jesus e trazer de volta aqueles que se afastaram. Essa convicção dá ainda mais verdade à interpretação, tornando cada verso carregado de intenção e entrega.

A expectativa é que o single provoque arrependimento e transformação. Moisés acredita que pessoas que estão longe dos caminhos do Senhor poderão ser tocadas ao ouvir a canção e sentir o desejo de “voltar para casa”, reencontrando comunhão, propósito e identidade espiritual.

 

Excelência na produção

A produção fonográfica ficou por conta de Robson Ribeiro e Maria Pita, com produção musical de Sérgio Augusto, que também assinou guitarras e teclado na gravação. O time de músicos conta ainda com Gabriel Seixas (bateria), Diogo Schulz (baixo) e backs de Danilo Mota, Nathali Sprocatti e Mayara Alencar, garantindo uma sonoridade atual, intensa e congregacional.

O videoclipe foi gravado no palco principal da Expocristã, no Rio de Janeiro, ampliando a dimensão do lançamento. A gravação contou com banda formada por José Luiz Pontes de Vasconcellos (guitarras), Leandro Brites da Costa – Theleo (baixo), João Pedro da Costa Gomes – Pepê Batera (bateria), Diogo de Oliveira Pereira (teclado) e backs de Vitória Nascimento, Willian Sousa e Meri Costa. A produção e edição de imagens ficaram sob responsabilidade da Expocristã, com áudio assinado por Robson Ribeiro e Maria Pita.

 

Sobre o Artista

Natural de Campina Grande, hoje Moisés Andrade vive em João Pessoa (PB) e canta na igreja desde os seis anos de idade. Mesmo jovem, demonstra maturidade artística e espiritual, destacando-se pela presença de palco, voz marcante e forte ministração da Palavra de Deus. Há cerca de um ano, recebeu a oportunidade de integrar o casting da produtora RN Gospel, ampliando seu alcance ministerial.

Seu repertório é centrado na presença do Espírito Santo, na confiança nas promessas bíblicas e no encorajamento a uma vida cristã genuína. Em suas apresentações, Moisés vai além do canto: ele ministra, exorta e inspira famílias inteiras, reforçando valores como oração, santidade, amor ao próximo e dependência de Deus.

 

Siga o cantor no Instagram:
https://www.instagram.com/moisesandradeoficial/

 

Com informações da assessoria de imprensa Moisés Andrade (ComuniKarlos)

AVC de pastor inspirou a nova música da Banda Geração Divina; ouça “Pra Te Dar Vitória”

Banda Geração Divina. Foto: Divulgação.

No dia 16 de fevereiro, a banda Geração Divina lançou o single “Pra Te Dar Vitória”, uma canção intensa que nasce em meio à dor, mas carrega uma mensagem poderosa de fé, superação e confiança no agir de Deus. Mantendo sua identidade no rock cristão, o grupo reforça sua trajetória de mais de duas décadas levando esperança por meio da música. Ouça aqui: https://sndo.ffm.to/bemdb9w

A composição é assinada por Renato Rocha, vocalista da banda, e surgiu em um momento profundamente marcante. A inspiração veio após a visita a um pastor que sofreu um AVC e enfrentava um período delicado de recuperação. Impactado pela situação, Renato começou a desenvolver mentalmente os versos que dariam origem à música, repetindo frases que traduzem resistência e fé diante das adversidades. O que nasceu em meio à aflição se transformou em uma declaração de vitória.

A mensagem central do single diz que Deus está no controle de tudo. Independentemente das circunstâncias, Ele se levanta para salvar, proteger e lutar ao lado dos seus. Para Renato, essa não é apenas uma narrativa poética, mas um testemunho pessoal. “Já atravessei mares e desertos, já fui ferido a ponto de achar que não teria solução. Quando de repente, Ele entrava na história e a vitória começava a ser construída”, compartilha o vocalista.

 

Um grito de fé

Em um tempo marcado por ansiedade, depressão e falta de esperança, “Pra Te Dar Vitória” surge como um grito de fé. A expectativa da banda é que a canção edifique os que creem e traga refrigério àqueles que estão em busca de respostas em meio ao caos do mundo atual.

Fiel ao seu DNA musical, a Geração Divina escolheu o rock como estilo do single, segmento em que atua há 20 anos. A produção contou com arranjos e captação de Paulo Naftali (teclado), Diego Lima (guitarra) e Renato Rocha (vocal). A mixagem e masterização ficaram por conta de Cláudio Caberlon (SNIFH), em estúdio localizado em Canela/RS.

O videoclipe do novo single está em fase de planejamento e será gravado em duas cidades: Fortaleza (CE) e Gramado (RS). Um dos pontos mais surpreendentes dessa nova fase tem sido o uso da tecnologia, que permitiu à banda superar barreiras geográficas e produzir com qualidade mesmo à distância.

 

Sobre a Banda

Formada por cinco amigos que cresceram na mesma comunidade em Fortaleza, a Geração Divina surgiu por volta de 2003 com o propósito de tocar na sede da Assembleia de Deus Ministério Fortaleza. O que começou como um projeto local rapidamente ganhou espaço em festivais e eventos cristãos.

Em 2007, lançaram o primeiro álbum, “Um Novo Dia”, que foi divulgado durante dois anos em igrejas, rádios e programas de TV. A banda se preparava para gravar o segundo álbum em 2010, mas após mudanças na formação, entrou em um período de reformulação e pausa nas atividades.

O retorno aconteceu em 2023, marcando uma nova fase do grupo. Em março de 2024, lançaram o single “Medida Certa”, consolidando a retomada. Agora, dois anos depois, apresentam “Pra Te Dar Vitória” e já preparam um EP previsto para o segundo semestre deste ano.

 

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Cantor premiado nacionalmente, Edu Silvera lança “Vou Confiar” com clipe cinematográfico

O cantor gospel Edu Silvera. Foto: Isac Pinheiro Alves.

 O cantor Edu Silvera apresenta o single “Vou Confiar”, lançado no dia 27 de fevereiro. A canção chega como uma declaração profunda de fé, confiança e entrega total a Deus, especialmente para aqueles que atravessam desertos, tempos de espera e batalhas que parecem não ter fim. Ouça aqui: https://onerpm.link/262170165586

Com uma interpretação serena e carregada de verdade espiritual, Edu convida o ouvinte a silenciar o coração, descansar na presença de Deus e crer que Ele continua no controle, mesmo quando as respostas ainda não chegaram.

Edu Silvera vem consolidando sua trajetória no cenário cristão nacional por meio de importantes reconhecimentos em premiações do segmento. Entre suas conquistas estão o título de Cantor Multi Talento no Prêmio Promessa Gospel 2024, o prêmio de Cantor Revelação no Prêmio Streaming Gospel 2024 e, posteriormente, o troféu de Cantor Talento no Prêmio Promessa Gospel 2025. 

 

Uma canção que nasce no deserto, mas aponta para o céu

Composta pelo Diácono Alberto Araújo, “Vou Confiar” retrata a importância de acreditar na confirmação de Deus como antídoto contra o medo. A música fala de fé que não depende de circunstâncias favoráveis, mas se sustenta na certeza de que Deus age mesmo quando não entendemos o processo.

Para Edu Silvera, a canção vai além da música: é um posicionamento espiritual. “Vou Confiar” nasceu em meio à dor, à espera e às incertezas, refletindo uma fé madura, que escolhe confiar quando tudo ao redor parece dizer “desista”.

A base bíblica do single é sólida e inspiradora. A mensagem dialoga diretamente com Êxodo 14, onde Deus guia Seu povo pelo deserto com coluna de nuvem e fogo, e também com Josué 6, que relembra a queda das muralhas de Jericó como resultado da fé, da obediência e da adoração. A canção aponta para a verdade de que Deus pode agir de forma sobrenatural, acima da lógica humana.

 

Confira o videoclipe:

 

Um novo tempo de adoração na trajetória de Edu Silvera

Musicalmente, Edu optou por uma abordagem mais “adoração”, revelando um artista mais centrado, íntimo e conectado à presença de Deus. Em um tempo marcado por excessos, pressa e ruídos, o cantor escolheu desacelerar e conduzir o público a um lugar de paz, silêncio e entrega.

Esse lançamento marca uma fase mais madura em sua caminhada musical e espiritual, onde menos é mais, o silêncio também fala e a adoração ocupa o centro de tudo. “Eu não queria impressionar, queria tocar o coração e apontar para Deus”, afirma o cantor.

A produção musical ficou a cargo de Estevan Modolo e Lucas Ferraz, com direção executiva e artística do Diácono Alberto Araújo, reunindo músicos renomados do cenário gospel, como Gleisinho Alves (guitarra), Maikin (teclados), Hugo Socha (baixo) e Lucas Ferraz (bateria), além dos backings Fael Magalhães e Louise Magalhães.

 

Um videoclipe que transforma a natureza em oração visual

O videoclipe de “Vou Confiar” foi gravado na Praia das Dunas, em Cabo Frio (RJ), escolhida por sua força simbólica e espiritual. Cercado pelo som do mar, pelo vento intenso e pela imensidão da paisagem, o cenário se tornou parte viva da narrativa, traduzindo visualmente a mensagem central da canção: confiar, mesmo em meio às incertezas.

Mais do que um clipe, a gravação foi uma experiência de entrega. O ambiente natural, o silêncio entre uma cena e outra e a força dos elementos criaram a atmosfera perfeita para expressar fé, vulnerabilidade e dependência de Deus. “Esse lugar virou parte da minha história”, compartilha Edu.

Siga o cantor Edu Silvera no Instagram:
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Rhay Campos lança o EP “Abrigo” e relembra a esperança da volta de Jesus no single “Maranata”

A cantora gospel Rhay Campos. Foto: Divulgação.

No dia 06 de fevereiro, a cantora Rhay Campos apresentou ao público seu novo projeto, o EP “Abrigo”, trazendo como destaque o single “Maranata”. O lançamento chega como um chamado à reflexão e à esperança, reforçando uma verdade central da fé cristã: Jesus em breve vem. Ouça aqui:

O EP nasce de um tempo profundo de intimidade, oração e entrega. As canções “Maranata” e “Abrigo” são de autoria da própria Rhay, enquanto “Meu Amado” foi composta por Cassiano Corrêa e Luan Lenon. Cada música carrega experiências pessoais e vivências espirituais que marcaram a trajetória da cantora, tornando o projeto ainda mais autêntico e sensível.

 

Um alerta para a Igreja de Jesus

“Maranata”, expressão que significa “Ora, vem Senhor”, traduz o coração do projeto. A mensagem central é clara e urgente: precisamos nos lembrar diariamente de que Cristo voltará. Essa esperança não é apenas futura, mas deve moldar a forma como vivemos hoje, influenciando nossas escolhas, atitudes e postura diante da vida.

Para Rhay, essa verdade gera dois sentimentos profundos: temor e expectativa. Temor no sentido de reverência e responsabilidade diante de Deus, e expectativa pela alegria da promessa que se cumprirá. “Se temos Jesus, temos tudo. Ele é suficiente”, reforça a cantora, destacando que deseja que cada ouvinte seja impactado por essa consciência.

 

Alcançando vidas

Musicalmente, o EP mergulha no pop gospel, estilo com o qual Rhay mais se identifica. A sonoridade atual e acessível permite que a mensagem alcance diferentes públicos sem perder profundidade. A produção musical é assinada por Filipe Trindade, com bateria de Estevão Santana, baixo de Vítor Miguel, guitarra de Hiron Miguel e teclados de Alan Ribeiro. O resultado é um trabalho coeso, sensível e contemporâneo.

 

Sobre a artista

Natural de São José do Rio Preto, interior de São Paulo, Rhay Campos se mudou para o Rio de Janeiro aos 18 anos, onde vive há quase 12 anos. Essa transição marcou profundamente sua trajetória pessoal e ministerial. Ao longo desse período, a cantora tem amadurecido sua fé e consolidado sua caminhada na música, entendendo cada vez mais o propósito de Deus para sua vida por meio da adoração.

 

Siga a cantora Rhay Campos no Instagram:
https://www.instagram.com/rhaycamposss/