O jovem cantor carioca Igor Roque, que acumula impressionantes 31 milhões de visualizações no YouTube, apresenta hoje o EP “Cuida de Mim”. O projeto conta com quatro canções autorais: as inéditas “Cuida de Mim” e “Tudo é Possível”, além das já lançadas “Dia Mau” e “Não Mereço Esse Amor”. Junto ao EP, o cantor estreia o clipe da faixa-título. Assista aqui: https://youtu.be/FqnXkZ7LvLg .
Em 20 de maio deste ano, o cantor disponibilizou uma nova versão da canção autoral “Dia Mau + Espontâneo”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/DiaMauEspontaneo . A faixa também ganhou seu respectivo vídeo. Assista aqui: https://youtu.be/MsCHxJm1BqU . Em 7 de março, Igor Roque apresentou o single autoral “Não mereço esse amor / Live Acoustic”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/NaoMerecoEsseAmor. A faixa veio acompanhada de um vídeo intimista, gravado em Campos do Jordão, que foi dirigido pelo próprio artista. Assista aqui: https://youtu.be/o3xWSjG-wMM .
O proeminente artista no gênero de adoração, que tem conquistado o público com sua música inspiradora, tem uma presença significativa nas redes sociais. Atualmente, ele possui mais de 100 mil seguidores no Instagram e 209 mil inscritos no YouTube. No Spotify, Igor Roque atrai mais de 219 mil ouvintes mensais, enquanto seu canal no YouTube acumula mais de 34 milhões de visualizações.
“Essa é uma canção muito especial para mim porque foi a primeira composição que eu fiz, em 2018. Eu estava no meu quarto, tocando um violão bem simples que tinha. Naquele momento, comecei a declarar a beleza de Deus e seus atributos. Hoje, essa música faz parte da história da minha carreira”, disse José Wellington.
No último dia 12 de agosto, o cantor lançou o EP “Santo”, que conta com seis músicas autorais: “Yahweh”, “Cordeiro”, “Toda a Criação Canta a Ti”, “Ele Vem”, além das inéditas “Espontâneo Yahweh” e a faixa-título, que foram gravadas ao vivo em Anápolis (GO). Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Santo . O projeto veio acompanhado de um vídeo de “Santo”, que foi dirigido por Vitor Rocha. Assista aqui: https://youtu.be/W06pd_phs18 . Em 17 de junho, o cantor lançou o single “Yahweh”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Yahweh.JW . Junto à canção, o artista também fez a estreia do vídeo da faixa, que também foi dirigido por Vitor Rocha. Assista aqui: https://youtu.be/_9kOpbNTez0 .
Em fevereiro de 2025, José Wellington apresentou, ao lado de Igor Roque, o EP colaborativo “Toda Criação Canta a Ti”, um projeto que reúne a faixa-título e a canção “Espontâneo Ele Vem”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/TodaCricaoCantaaTi . Junto com o EP, os dois artistas também estrearam o videoclipe de “Toda a Criação Canta a Ti”, que foi dirigido por Vitor Rocha. Assista aqui: https://youtu.be/cxarGdBs2Gw .
José Wellington já acumula mais de 20 milhões de visualizações em seu canal oficial no YouTube. Somente o videoclipe de “Não quero ser o mesmo” conta com mais de 3 milhões de views.
O cantor 2metro apresenta hoje seu novo single, “Guardado”, que chega às plataformas de streaming, via Universal Music Christian Group. A faixa vem junto a um dançante e contagiante videoclipe, que foi dirigido por Guba. Assista aqui: https://youtu.be/-1h_3GT71e4 .
"‘Guardado’ tem como objetivo trazer à memória daquele que está escutando que ele é guardado por Deus. A inspiração veio de um livramento que tive quando sofri com os efeitos de uma anestesia que quase tirou minha vida. Ao notar que fui liberto desse sofrimento, percebi que estava sendo guardado pelas mãos de Deus. Então, a canção veio como uma resposta em gratidão a isso. Acredito que tudo aquilo que você deposita na mão de Deus, Ele sustenta, cuida e zela. Essa canção me faz compreender que tudo aquilo que eu fizer artisticamente está nas mãos de Cristo. Espero que quem as pessoas que a ouvirem compreendam que estão guardadas pela mão de Deus, que é mais poderosa que qualquer mão humana", disse 2metro.
Em 27 de maio deste ano, 2metro lançou seu primeiro álbum, intitulado “Cristo e Mais Nada”. Após se destacar no cenário de música urbana, o artista agora embarca em uma nova fase musical, explorando novos gêneros e uma mensagem de fé com uma sonoridade mais abrangente. Em estúdio, 2metro deu vida ao projeto que busca unir potência musical, adoração e uma mensagem transformadora através da música. Com produção de Rapha Dantop, o álbum conta com sete faixas inéditas que trazem reflexões sobre fé e propósito. O projeto mantém a autenticidade que marcou a carreira de 2metro no rap, mas agora com arranjos e melodias que exploram ainda mais sua voz.
O jovem músico cristão, morador do aglomerado da Serra, zona sul de Belo Horizonte (MG), vem se destacando no segmento gospel com canções autorais que contam histórias bíblicas em suas mensagens. Com muita alegria e total embasamento na Palavra de Deus, ele canta a Bíblia com rimas e poesia. O artista soma mais de 79 milhões de visualizações no YouTube, plataforma onde tem mais de 235 mil inscritos. No Spotify, 2metro reúne mais de 700 mil ouvintes mensais.
A cantora Jessik e Dale Thompson. Foto: Divulgação.
A cantora Jessik segue consolidando sua nova fase musical com o lançamento de “Funnel”, a segunda canção do projeto audiovisual Direção. A faixa conta com a participação especial de Dale Thompson, vocalista da lendária banda norte-americana Bride, um dos nomes mais importantes da história do rock cristão mundial.
O lançamento de “Funnel” aconteceu exclusivamente em vídeo, com distribuição prevista em áudio para breve. O projeto tem produção musical de Flavio de Souza, direção de vídeo de Rodrigo Pysi e distribuição pela Labidad, reunindo grandes nomes da música cristã em uma proposta artística potente e internacional.
A presença de Dale Thompson marca um momento histórico na trajetória de Jessik, que tem apostado em uma identidade mais forte e autêntica no pop rock cristão. Thompson, conhecido por sua voz marcante e por ter levado a banda Bride ao reconhecimento global desde os anos 80, é uma referência para gerações de músicos e admiradores do gênero.
“Cantar ao lado do Dale é algo que eu jamais imaginei. Ele representa uma parte importante da história do rock cristão no mundo. Essa parceria é um presente e um divisor de águas na minha carreira”, afirma Jessik.
Com direção de Rodrigo Pysi, o videoclipe traz uma estética moderna e intensa, reforçando o impacto emocional e espiritual da canção. Conhecido por sua linguagem visual refinada e sensível, Rodrigo tem conseguido transformar cada faixa do projeto Direção em uma experiência cinematográfica.
“Funnel” fala sobre fé em meio ao caos — um lembrete de que mesmo em tempos difíceis, há um caminho para a luz e para a esperança. A música une a força vocal de Jessik e Dale em uma performance carregada de emoção e autenticidade.
“Essa música é sobre atravessar tempestades sem perder o foco da fé. A ideia foi criar algo forte, visceral, com alma”, explica Flavio Souza, produtor musical do projeto.
O lançamento consolida mais um capítulo do projeto Direção, que vem apresentando faixas inéditas em um formato audiovisual de alta qualidade. Em breve, “Funnel” também estará disponível em todas as plataformas de streaming.
Serviço Lançamento: “Funnel” – Jessik feat Dale Thompson Distribuição: Labidad (em breve nas plataformas digitais) Produção: Flavio Souza Direção de vídeo: Rodrigo Pysi Videoclipe disponível no canal oficial da artista
O cantor e compositor Rodrigo Luzap. Foto: Divulgação.
O cantor e compositor Rodrigo Luzap é hoje um dos nomes mais respeitados do cenário gospel nacional, com uma trajetória marcada por fé, superação e amor à música. Nascido em 1984, Rodrigo enfrentou grandes desafios desde cedo, como a perda do pai aos oito anos. Criado por sua mãe, Dona Irani, encontrou na música um propósito e um refúgio. Aos 13 anos, integrou o grupo “Novo Encontro”, realizando apresentações por todo o país e dividindo palco com grandes artistas. Foi também na juventude que conheceu sua esposa, companheira de vida e ministério há mais de 20 anos.
Em 2007, Luzap fundou o grupo Kmuleke, conquistando espaço nas rádios e programas de TV, até viver um profundo processo de transformação espiritual em 2010, quando enfrentava a depressão. Uma pregação assistida pela televisão mudou completamente sua história, levando-o a um encontro com Deus e à descoberta de seu verdadeiro chamado: usar a música como instrumento de salvação e esperança.
A partir daí, Rodrigo iniciou oficialmente sua carreira no gospel, lançando seu primeiro álbum no estilo pagode e, posteriormente, o projeto “Milagres Sobrenaturais”, que consolidou sua identidade musical no sertanejo cristão. O álbum, produzido pelo maestro Edmilson Ávila, destacou-se com o single “Brinde ao Criador”, sucesso em emissoras e plataformas digitais de todo o Brasil, marcando o início de uma nova fase de reconhecimento e influência no meio evangélico.
Reconhecimento e visibilidade na mídia
A notoriedade de Rodrigo Luzap cresceu rapidamente, levando-o a participar de importantes programas de televisão, como Raul Gil (SBT), Nossa Noite (TV Gazeta), e produções da Rede Família, ao lado de nomes como Rinaldi Faria e Thalles Roberto. Também esteve presente em programas da Rede Gospel, RIT TV e Rede Mundial, consolidando seu nome entre os grandes representantes da música gospel contemporânea.
Rodrigo Luzap tem sido presença constante em Marchas para Jesus por todo o Brasil, levando uma mensagem de alegria, fé e esperança. “Cada cidade é uma experiência única”, afirma o cantor. “Em cada evento, Deus move de uma forma diferente, mas o propósito é sempre o mesmo: mostrar que a alegria do Senhor é a nossa força”, coloca.
Além das marchas, Luzap tem participado de importantes festivais e eventos públicos, tornando-se um nome requisitado por prefeituras e produtores culturais. Seu repertório é conhecido por sua energia contagiante e por letras que unem celebração e adoração, tornando suas apresentações marcantes tanto em praças quanto em igrejas.
10 anos de ministério e um DVD comemorativo
Celebrando 10 anos de carreira, Rodrigo gravou recentemente um DVD ao vivo que revisita suas músicas mais marcantes, regravações e composições inéditas. “Foi uma experiência impactante relembrar tudo o que vivi até aqui e ver o quanto cresci ministerialmente”, conta o cantor. O projeto reafirma sua maturidade artística e espiritual, consolidando seu nome como um dos grandes intérpretes da música gospel atual. Confira aqui: https://www.youtube.com/watch?v=O779hHHqO8M
Pagode do Bem: música que transforma Outro marco dessa nova fase é o projeto Pagode do Bem, do qual Rodrigo participa ativamente. A iniciativa celebra a cultura musical brasileira, unindo ritmo, alegria e propósito social. “O projeto é totalmente cultural e traz uma mensagem positiva, mostrando que é possível celebrar e levar esperança através da música popular brasileira”, explica.
Sharamanay: o sucesso que viralizou
Sua canção “Sharamanay” se tornou um verdadeiro fenômeno nas redes sociais, alcançando milhares de compartilhamentos e impulsionando o crescimento de seu público nas plataformas digitais. O sucesso da música aumentou a visibilidade do cantor, fazendo com que seu nome alcançasse novas regiões e públicos.
Expansão e crescimento constante
Com o apoio da Chicarelo Produções, que atualmente gerencia sua carreira, Rodrigo Luzap tem ampliado seu alcance nacional, conquistando novas agendas e parcerias com produtores de eventos em diversas cidades. Seu número de ouvintes cresce a cada mês, e suas músicas têm ocupado espaço em playlists e rádios gospel de todo o país.
Mesmo diante de tanto sucesso, Rodrigo mantém a essência de adorador. “Minha música é feliz porque Deus colocou alegria onde antes havia dor”, afirma. Em cada canção, ele transmite uma mensagem de fé, esperança e superação, inspirando vidas e reafirmando que é possível recomeçar quando se entrega tudo nas mãos de Deus.
Entre seus últimos trabalhos estão os singles “Eu Sou Livre”, “Fruto Fiel” (com Marcelo Aguiar), e “Mistérios de Deus” (com Lourenzo Brito). Em breve, ele promete novos lançamentos e turnês que devem percorrer diversas regiões do país, sempre com o objetivo de levar a Palavra de Deus de forma alegre e contagiante.
O ministério Adoradores Gratos lançou neste dia 17 de outubro o single “Salmo 121”, uma canção que une a energia do pop rock com uma mensagem profundamente bíblica e atual. Inspirado no texto do salmista, o lançamento chega como um marco na caminhada musical do grupo e promete alcançar corações com sua mensagem de fé e confiança em Deus. Ouça agora no Spotify: https://open.spotify.com/album/3Gv8a3ye5mvJQrjE5w4F0I
A composição é assinada por Lemuel Silva, que também assina a produção musical do projeto. Segundo ele, a canção nasceu de um desejo antigo: “Eu já tinha a melodia e harmonia da música guardadas, e escolhi o Salmo 121 como letra por ser bem pra frente o estilo da música.”
A letra é uma verdadeira declaração de dependência e segurança em Deus, reforçando a mensagem do salmista: “Elevo os meus olhos para os montes; de onde me virá o socorro? O meu socorro vem do Senhor, que fez os céus e a Terra.”
Assista no Youtube:
https://www.youtube.com/watch?v=OTPB75hGXUQ
Experiência pessoal e mensagem central
Para Lemuel, esse lançamento carrega também experiências pessoais intensas. “Tenho vivido alguns momentos de luta, desafios, novos começos e às vezes cheguei a pensar em desistir. Porém, quando lembro que o meu socorro vem do Senhor, sinto o agir de Deus na minha vida, na minha família e no meu ministério.”
O músico espera que a canção também leve encorajamento a todos que a ouvirem: “Da mesma maneira que tenho vivido essas experiências com Deus em meio às dificuldades, espero ver também outras pessoas vivendo essa providência de Deus em suas vidas.” Musicalmente, o single chega com uma sonoridade pop rock, trazendo energia e intensidade para a mensagem bíblica. “Esse single tem uma levada mais pra frente porque é a ideia inicial dos lançamentos: mesclar variedades musicais para alcançar mais pessoas”, reforça Lemuel.
Produção musical e músicos envolvidos
A produção contou com uma equipe talentosa. No primeiro single, Lemuel trabalhou com Cláudio Teixeira (pianos e coberturas), Jedilson Alves (vocal), Vinicius Soares (bateria), Messias Fideles (baixo), além de assinar as guitarras e violões. Agora, o ministério já conta com músicos fixos que trazem ainda mais força à proposta: Eduardo Santos (baixo), Samuel Torres (bateria), Jedilson Alves (vocal) e Lemuel Silva (guitarra).
Essa união de talentos reforça o compromisso do Adoradores Gratos em oferecer não apenas qualidade musical, mas também autenticidade espiritual em cada novo lançamento. Embora “Salmo 121” não traga participações especiais, Lemuel adiantou que os próximos singles contarão com feats importantes. “Já temos algumas músicas em andamento e combinadas com convidados que logo vamos anunciar”, revelou.
História e trajetória de Lemuel Silva
A música sempre esteve presente na vida de Lemuel. Sua mãe, pianista e cantora em corais e equipes de louvor, foi sua maior inspiração. “Meu envolvimento com música sempre foi de berço, mas em 2002, aos 19 anos, surgiu o interesse real em aprender um instrumento. Passei por professores, escolas de música e igrejas, e tive a confirmação de Deus em relação ao meu talento.”
Em 2006, ele iniciou sua trajetória profissional ao integrar o Ministério Nova Jerusalém, com quem viajou e participou de ministrações e gravações. Essa experiência trouxe a bagagem necessária para hoje liderar o projeto Adoradores Gratos.
Para ele, a música é um chamado espiritual: “Deus não libera algo pra mim e pra você para que morra em nós. Ele nos capacita para o serviço e a missão. Então seguimos até hoje crendo que é só o início.”
O cantor e compositor Marcos Miranda. Foto: Divulgação.
O cantor e compositor Marcos Miranda revisita um dos momentos mais marcantes de sua trajetória musical com o relançamento da canção “Nossa Esperança”, agora em uma nova versão que integra o álbum “Alegres Estamos”. Gravada originalmente em 2022, a faixa ressurge com nova roupagem e produção renovada, reafirmando a centralidade de Deus como fonte de provisão, cura e paz. Ouça aqui: https://onerpm.link/176097399402
Para Marcos Miranda, regravar “Nossa Esperança” foi mais do que um retorno ao passado. Foi um reencontro espiritual. “Essa canção nasceu de uma oração sincera e de um tempo difícil. Hoje, ao regravá-la, percebo que sua mensagem continua atual. Nossa confiança precisa estar em Deus, independentemente das circunstâncias”, afirma o cantor.
A faixa, inspirada no Salmo 42:11, continua sendo um convite à fé e à perseverança. “O salmista diz: ‘Ponha a sua esperança em Deus, pois ainda o louvarei’. Essa passagem foi o ponto de partida da composição. Eu literalmente trouxe à memória o que me dá esperança: saber que Deus é Provedor, que Ele Cura, Luta as nossas guerras e nos traz Paz”, explica Marcos.
Uma canção que atravessa estações
A primeira versão de “Nossa Esperança” foi lançada durante um período de grande incerteza mundial, marcado por crises, guerras e divisões. Agora, com a nova gravação, Marcos acredita que a canção ganha um novo significado, o de encorajar novamente a Igreja e os ouvintes a manterem o olhar fixo em Deus.
“Mesmo depois de tudo o que vivemos, ainda precisamos lembrar que nossa esperança não está em sistemas, líderes ou ideologias. Ela está nas mãos do Próprio Deus. Essa canção é um brado profético de fé e confiança”, declara.
Parte do álbum “Alegres Estamos”
O relançamento de “Nossa Esperança” é mais un single que integra o repertório do álbum “Alegres Estamos”, um projeto administrado em parceria com a Agência 2RA, que reúne faixas autorais e reafirma a caminhada de Marcos Miranda como ministro de louvor e adorador comprometido com a verdade bíblica. O disco reflete uma jornada de alegria espiritual, mesmo diante das lutas da vida. Além da faixa título, já foram lançados os singles "Dono do Universo", o medley "O Céu Desceu/A Melhor parte" com participação do seu filho, Victor Miranda e "Graça" com participação de Fael Magalhaes.
Marcos Miranda é cantor, músico, compositor e líder de adoração há mais de 30 anos, servindo à Igreja de Cristo com dedicação e sensibilidade musical. Desde 2003, atua como um dos ministros de louvor da Primeira Igreja Batista em Vila da Penha, no Rio de Janeiro. Viúvo e pai de Victor Miranda, o artista segue firme em seu propósito de compartilhar canções que nascem em momentos de intimidade com Deus.
O cantor e compositor Guirroh lançou “Crente”, seu mais novo single, uma faixa que já está disponível em todas as plataformas digitais e ganhou um clipe no YouTube. A canção nasceu de uma batida criada em uma festa de casamento, com clima de pista, groove dançante e alma espiritual. A ideia? Mostrar que ser crente em Jesus não é sobre aparência, mas sobre viver a fé como estilo de vida. Ouça: https://onerpm.link/214034128367
Misturando rock alternativo, disco e batidas eletrônicas, “Crente” convida o público a celebrar a vida e a fé de forma intensa, sem culpa e sem rótulos. “Quero que a pessoa ouça, pule, dance, se emocione e depois ore. É isso: alegria e espiritualidade no mesmo som”, diz Guirroh. O single ainda traz uma participação especial: Iron, filho do artista, de apenas seis anos, que gravou uma parte da música em uma única tomada, trazendo um toque genuíno e familiar à produção.
Um artista que faz tudo… Literalmente tudo
Em uma era de fórmulas prontas, Guirroh é o oposto do previsível. Ele escreve, produz, grava, edita, dirige e cuida de cada detalhe visual de suas canções. Desde os arranjos e mixagens até a arte das capas e a edição dos videoclipes, tudo passa por suas mãos e pela sua mente criativa. “Não acredito em esperar pelo incerto. Se não tenho o recurso, eu mesmo faço. O importante é se mexer, criar e deixar acontecer”, afirma.
Essa autonomia criativa é fruto de uma combinação entre necessidade e desafio. Ele aprendeu na prática que excelência não depende de estrutura, mas de propósito. O resultado é uma identidade única, com sonoridade ousada, estética moderna e mensagens espirituais sinceras, que fogem do clichê e aproximam fé e autenticidade.
Da rebeldia à redenção: o nascimento de uma nova voz
Antes de se tornar uma das vozes mais autênticas do cenário cristão alternativo, Guirroh viveu uma história marcada por inquietude e busca por sentido. “Eu era rebelde e contra todo tipo de sistema com aparência de bem. Talvez por ter descoberto ainda criança que era adotado e sentir rejeição”, conta. Em novembro de 2012, no auge de uma crise pessoal, teve um encontro sobrenatural com Deus, sozinho em seu escritório, quando já havia desistido de viver.
Foi ali que tudo mudou. “A luz de Jesus me alcançou”, diz. A partir desse momento, Guirroh abandonou antigas práticas e passou a caminhar em uma nova direção, mergulhando de corpo e alma em sua fé. “Nos primeiros anos da minha iluminação, eu larguei tudo o que fazia. Depois, fui entendendo que Deus também queria usar o que eu sabia fazer, a música.”
Confira o videoclipe de “Crente”:
Uma jornada de fé, arte e autenticidade
Com apenas 12 anos, Guirroh já tocava rap e punk rock, gêneros que moldaram sua alma musical. Após a conversão, ficou um tempo longe dos palcos, até que em 2023 retomou a produção com uma nova identidade artística, mais madura, ousada e espiritual. “Percebi que não posso fugir da música. É algo que Deus plantou em mim”, diz.
Hoje, suas canções misturam espiritualidade crua, poesia urbana e rock experimental, criando uma trilha sonora para quem busca fé sem perder a humanidade. Guirroh é o tipo de artista que não tenta parecer “santo”, mas verdadeiro. “A arte pra mim não é sobre a minha melhor parte, mas sobre a minha maior doideira, a loucura da cruz de Cristo.”
Influências e referências que moldam um som singular
Entre suas referências, Guirroh cita Jack White (The White Stripes), Liam Gallagher (Oasis), Raul Seixas e Twenty One Pilots, uma mistura improvável, mas perfeitamente coerente com seu som. Do lado espiritual, destaca nomes que o marcaram na caminhada: Rodolfo Abrantes, Victor Pradella e Brother Simion, figuras que o inspiraram a viver a fé fora das caixinhas. “Aprendi com eles que Jesus não cabe num molde. A arte guiada pelo Espírito é livre.”
Suas músicas têm alcançado pessoas de todas as idades. “Quando pais me mandam vídeos de seus filhos cantando o que fiz, é a maior recompensa. Se as crianças entenderam, é porque o recado chegou”, comenta. Guirroh acredita que sua arte é uma ponte entre o humano e o divino, capaz de tocar até os corações mais distantes.
Apesar do estilo alternativo e das letras intensas, o artista mantém o foco no essencial: Jesus está vivo e quer se relacionar com as pessoas agora. Ele encara sua missão como algo além do palco, um chamado para mostrar que a fé pode ser profunda, vibrante e contemporânea.
Novos tempos, novas canções
Depois de “Crente”, Guirroh se prepara para lançar o álbum “Eletrorock”, um remix das oito faixas lançadas até agora, incluindo versões atualizadas e experimentais. O projeto será lançado primeiro no YouTube e depois no Spotify, unindo performance e espiritualidade em alta voltagem.
Além disso, o artista já planeja um show gravado para poucos convidados e um novo formato de apresentação, o Eletrorock Show, que promete ser uma experiência audiovisual intensa e imersiva. No fim, Guirroh resume sua jornada em uma frase. “A música não salva, mas pode conduzir a bons lugares. Eu só quero conduzir as pessoas ao Salvador.”
O projeto Zara Praise, criado pelo cantor e produtor gospel Kuka Santos e sua esposa Marcela Forner, lançaram o single missionário “A Alegria do Senhor” em todas as plataformas digitais, com um clipe no YouTube. O single, cuja composição é assinada por Paulo Rogério, terá seus royalties direcionados à construção da Vila da Esperança em Moçambique, um centro educacional vinculado ao projeto In Mission First. Clique aqui para ouvir: onerpm.link/127231037158
O Zara Praise é muito mais do que um projeto musical: ele nasceu do desejo de Kuka e Marcela de unir a educação musical com propósitos ministeriais para crianças. Kuka, que é produtor musical e orientador vocal há mais de 20 anos, e Marcela, professora pós graduada em metodologia educacional, com vasta experiência, que ultrapassa 24 anos de prática dedicada, juntos trouxeram ao projeto não apenas a técnica, mas também uma visão de louvor e comunhão aplicada à música.
Iniciado em 2023, o projeto tem como um de seus objetivos principais introduzir crianças de 6 a 14 anos à prática consciente do canto, destacando a importância de uma vida devocional, escolha de repertório com propósito e a participação ativa em gravações e estúdio. A metodologia “Consciência da Voz”, desenvolvida por Kuka em 2010 e originalmente voltada para adultos, foi adaptada por Marcela para o público infantil, garantindo uma abordagem pedagógica sólida e sensível às necessidades das crianças.
O pastor Alex Fonseca, líder do projeto missionário em Moçambique, foi quem por meio de uma direção de Deus, convidou Kuka para integrar essa iniciativa, e a pastora Roberta Fonseca ofereceu o espaço que permitiu que o projeto ganhasse vida. Com o apoio de diversos músicos talentosos e a participação do Davi, o projeto alcançou sua meta de produzir e lançar um conteúdo digital, celebrando dois anos do projeto, que deve retomar suas atividades no ano de 2026.
Assim, o Zara Praise não apenas ensina música, mas constrói uma ponte entre a prática musical e a vivência ministerial desde a infância, contribuindo para a formação de crianças em um ambiente de fé, aprendizado, comunidade e propósito.
Além disso, o projeto faz um agradecimento especial a todos que tornaram essa jornada possível. Entre eles, as crianças participantes Isabela, Naomi, Ludovick, Laura, Manu, Ana Beatriz, Alice, Sofia, Maia, Lara, Esther, João, Maria, Pedro, Lissa, Lara Santos e Davi.
A gravação ocorreu no ALV Studio, com a colaboração de músicos de carreira já consolidada no meio como Josué Godói (arranjador), Klayton Galdino, Cleverson Silva, Denis Silva, Jeff Arantes, Josi Percussa, Rodrigo Mozart, Paloma Possi e Filipe Moura. Um agradecimento especial vai também ao professor Serge Tshiswaka, que foi responsável pela adaptação da letra para o swahili, a coreógrafa Cheury Mary e Arthur Santos também contribuíram muito, enriquecendo ainda mais o single.
A todos que apoiaram, oraram e participaram, o Zara Praise expressa sua profunda gratidão.
Esse projeto é um testemunho vivo de que a música, a fé e a comunhão podem transformar vidas desde a infância e construir pontes de esperança onde quer que o chamado missionário alcance.
No texto bíblico de Filipenses 4.6, está escrito que não devemos andar ansiosos por coisa alguma, mas que, em tudo, pela oração e súplicas, e com ação de graças, devemos apresentar nossos pedidos a Deus. Mas nem sempre se consegue descansar devidamente em Deus. Muitas vezes, a situação aflige tanto uma pessoa que ela ora, mas não consegue realmente entregar seu fardo para Jesus. Mas, apesar das limitações humanas, a oração tem real poder. E é sobre o poder da oração a mensagem da canção “O Céu Não Abandona”, que a cantora Nilza Garcia interpreta com muita intensidade e unção.
A canção, lançamento pela gravadora Vivace Music, com assessoria da Agência Frutificai, traz consigo uma mensagem de ânimo aos que desistiram ou pararam de orar por acreditarem que Deus não ouvia a sua oração. A composição de Jan Nascimento e Misaias Oliveira lembra que Daniel orou ao Senhor e, no mesmo dia, a sua oração foi respondida. Entretanto, foi travada uma guerra entre anjos e potestades que impediram que a resposta chegasse rapidamente até Daniel: “Aí está o segredo da vitória, não devemos parar de orar, pois Deus ouve todas as nossas orações. A canção lembra a todos que a oração de um justo pode muito em seus efeitos.”
O single “O Céu Não Abandona” foi gravado ao vivo e com a participação do público, no dia 17 de junho de 2025, em Araçoiaba da Serra (SP), no espaço Saint Jardin. Trata-se do DVD “Encontro Vivace Music”, que reúne vários cantores do Brasil. Maestro: Alex Silva. A gravação aconteceu no dia do aniversário da cantora, “foi presente de Deus!”.
Nilza Garcia tem um testemunho marcante dos bastidores da gravação desse single. Ela havia recebido um convite da Gravadora Vivace Music para fazer parte do Encontro ao Vivo, que aconteceria na cidade de Sorocaba (SP). Era um sonho, uma promessa que o Senhor lhe fizera há um tempo. Nilza conta que não foi fácil gravar essa canção, pois Deus a fez vivenciá-la antes da gravação: “Eu deveria, no secreto e com as minhas orações, conhecer com mais intimidade Deus, o ‘Patrocinador dos meus sonhos’. O Senhor tirou todas as minhas possibilidades humanas e financeiras; perdi meu emprego, as portas de agendas foram fechadas, todos os meus recursos se acabaram. Eu não tinha nem roupa nem dinheiro para ir até Sorocaba gravar, mas exatamente nesse ponto, fui para o secreto falar com Deus”. No dia sete de junho, dois dias que antecediam a viagem, ela escreveu uma carta para Deus, hábito que conserva há sete anos. Nessa carta, ela dizia para Deus que não tinha nada, nem roupa nem dinheiro, mas como Ele a mandara ir, ela iria com fé: “Foi quando, no dia nove de junho, Deus, o ‘Patrocinador dos meus sonhos’ enviou todos os recursos usando pessoas que eu não conhecia, de dentro e de fora do país, para me abençoar. Tive abundância muito além do que pedi. “O Céu Não Me Abandonou!”
Nilza Garcia é natural de Guaianases, São Paulo (SP) e, atualmente, reside em Teixeira de Freitas (BA). Começou a cantar na infância e, sendo filha de presbítero, dirigente de igreja, sempre esteve envolvida com atividades da igreja, exercendo cargos de liderança de jovens, crianças e grupo de louvor. Esse é o seu terceiro lançamento. Os dois singles anteriormente lançados foram “Geração do Arrebatamento” (17 de agosto 2020) e “Tempo de Cantar” (20 de maio 2021).
“Voltem a amar estar no secreto com o Senhor. A oração tem o grande poder de mudar o rumo da nossa história. Se você parou de orar porque acha que Deus não ouve ou não se importa com você, volte hoje mesmo a orar, porque Ele nos ouve e nos responde. A oração é o único meio para termos um relacionamento de intimidade com Deus. Seja como Daniel, ame a oração, entenda que a oração nos aproxima de Deus. ‘O céu não abandona um crente de joelhos, o céu não abandona quem ora no secreto’.” (Nilza Garcia)
O cantor e compositor Marcelo Farias lançou oficialmente o single “Conversar”, disponível em todas as plataformas digitais desde o dia 3 de outubro de 2025, com produção de Kalebe Gama e distribuição digital pelo selo Aba Music. A canção, que carrega em si uma profunda carga emocional e espiritual, nasceu de um dos momentos mais vulneráveis da vida do artista, um período em que ele se encontrava afastado da presença de Deus. Ouça agora: https://sym.ffm.to/conversar
Segundo Marcelo, o processo de composição foi tão espontâneo quanto verdadeiro. “Em todo tempo eu ouvia o refrão suavemente aos meus ouvidos. Até que um dia decidi expor meus sentimentos para Deus com uma simples conversa. Abri meu coração, me derramei em lágrimas e escrevi”, relembra o cantor. Dessa entrega nasceu uma das músicas mais sinceras de sua trajetória.
Mais do que uma canção, “Conversar” é um chamado à restauração da intimidade com o Criador. A mensagem central, segundo o artista, é simples e poderosa: lembrar que Deus não é apenas alguém a quem pedimos bênçãos, mas um amigo com quem podemos conversar.
Marcelo destaca que a música é um testemunho pessoal, não uma ficção. “É o que eu vivo, não uma história inventada. É o reflexo da minha caminhada de fé e da minha experiência com Deus”, afirma. Em um tempo em que o cotidiano consome o espiritual, “Conversar” surge como um respiro, uma pausa para retomar o diálogo com Aquele que tudo sabe, mas deseja ouvir nossa própria voz.
Produção musical e excelência técnica
O single contou com a produção musical de Kalebe Gama, com edição, mixagem e masterização de Arthur Silva, no Gama Studio. O time de músicos incluiu Diego Vasconcelos (bateria), Kalebe Gama (baixo, teclados, loops e ambiências) e Bento Carlos (guitarra). O resultado é um som no estilo pop rock britânico, que reforça a atmosfera de intimidade e adoração por meio de ambiências sonoras que transportam o ouvinte para este lugar de encontro com Deus.
O estilo worship, escolhido por Marcelo, reflete sua essência espiritual. “Esse estilo musical é um ambiente de adoração a Deus que pratico desde quando era criança. É onde encontro liberdade para ministrar cada canção”, explica o cantor. A produção alia leveza e profundidade, resultando em uma faixa que emociona e inspira.
Um testemunho que se tornou música
Marcelo Farias escreveu “Conversar” há sete anos, mas a canção só encontrou seu tempo certo agora. Após duas tentativas frustradas de produção, o artista entendeu que Deus tinha um propósito maior. “Mesmo desanimado, nunca perdi a esperança de que um dia conseguiria produzir essa canção. E Deus fez acontecer da forma mais linda possível”, conta.
O encontro com o produtor Kalebe Gama foi, segundo Marcelo, um verdadeiro mover de Deus. “Conheci o Kalebe porque ele procurava alguém para reformar o estúdio, e eu procurava quem pudesse produzir minhas músicas. O curioso é que essa conexão só aconteceu por causa das nossas esposas, que eram amigas. Deus uniu tudo perfeitamente”, relembra. O que começou como uma coincidência virou uma parceria frutífera e também uma amizade.
A trajetória de “Conversar” reflete a própria caminhada do artista: marcada por esperas, frustrações e recomeços. “Hoje entendo que Deus queria me amadurecer. Assim como eu faço com meus filhos, Ele nem sempre me dá o que peço na hora, mas sempre o que é melhor pra mim”, confessa Marcelo. A música, portanto, é mais do que um lançamento. É o símbolo de uma promessa cumprida.
Marcelo espera que a canção seja um canal de restauração espiritual. “Meu desejo é que o Espírito Santo fale aos corações tristes, feridos e afastados da presença de Deus. Que essa canção traga calmaria, paz e um novo relacionamento íntimo com o Senhor”, declara.
Com melodia suave e letra profunda, “Conversar” traduz a experiência de quem já viveu o silêncio e reencontrou a voz na oração. É um lembrete de que Deus não exige perfeição. Ele apenas quer ouvir o som sincero de um coração disposto a se abrir.
Sobre o cantor Marcelo Farias
Natural de fé e sensibilidade, Marcelo Farias encontrou na música cristã a forma mais genuína de expressar sua história e suas experiências com Deus. Sua trajetória está profundamente ligada à busca pela paternidade espiritual, algo que marcou sua vida desde a infância. “Passei anos procurando no homem aquilo que eu sempre tive disponível em Deus: um Pai”, afirma o cantor, que hoje enxerga na arte uma extensão de sua jornada de cura e crescimento.
Ao lado da esposa e dos filhos, Marcelo vive uma nova fase fortalecida pela fé e pelos propósitos que Deus vem revelando. Com o lançamento de “Conversar”, o cantor reafirma sua missão: usar a música como instrumento de comunhão, inspiração e transformação. Seu testemunho e seu som continuam a alcançar vidas, mostrando que a conversa com Deus nunca termina, apenas se renova.
A Banda Contato Vital comemora três décadas de carreira com a gravação de um audiovisual especial que promete marcar a história do grupo e emocionar fãs de diferentes gerações. O projeto será registrado na Igreja Nova Unção, em Inhaúma (RJ), espaço escolhido por oferecer a estrutura necessária para a grandiosidade do momento.
O baterista Sandro Porto explica que a ideia de registrar os 30 anos já vinha sendo amadurecida, mas ganhou força após uma sugestão do cantor Carlinhos Félix, do lendário Rebanhão. “Ele nos incentivou a gravar o audiovisual e aceitamos de imediato. Será uma celebração intimista, mas com a força que sempre marcou a trajetória da banda”, afirma.
O projeto trará um repertório que mescla grandes sucessos com novas composições, além de participações especiais de amigos da música gospel. “As canções que marcaram nosso ministério não poderiam ficar de fora. Mas também vamos surpreender o público com novidades e colaborações que vão eternizar parcerias”, adianta Sandro.
A chegada de Matheus Gripp e uma nova fase
Um dos momentos mais significativos da história recente da banda é a entrada do vocalista Matheus Gripp, que se une a Sidão Gomes (guitarra) e Sandro Porto (bateria) para formar a atual formação do Contato Vital. A chegada de Gripp carrega também uma forte mensagem de superação.
Após enfrentar um delicado problema de saúde que o afastou dos palcos, o cantor se recuperou e retornou à música com a certeza de que Deus o estava preparando para um novo tempo. “Me lembro de ouvir do próprio Matheus que esse processo seria um preparo para alcançar objetivos grandiosos. Ver isso acontecendo hoje é emocionante e nos confirma a fidelidade de Deus”, destaca Sandro.
Essa nova fase reforça a essência da banda, que sempre buscou aliar intensidade musical a um compromisso espiritual. A Contato Vital acredita que a chegada do novo vocalista trará frescor e energia para o futuro, sem perder a identidade construída ao longo de três décadas.
Trinta anos de desafios, aprendizados e legado
Ao longo de 30 anos, a banda enfrentou inúmeros desafios, desde as dificuldades iniciais até os altos e baixos comuns a qualquer carreira artística. Mas cada experiência serviu de aprendizado, tanto no campo musical quanto espiritual.
“Vitórias e derrotas sempre fizeram parte da caminhada, mas foram justamente esses momentos que nos fortaleceram. Hoje, olhamos para trás com gratidão, certos de que tudo contribuiu para a construção da nossa história”, avalia Sandro.
No cenário gospel, a Contato Vital é reconhecida como uma das pioneiras no período em que o rock gospel conquistava maior aceitação nas igrejas brasileiras. Com uma sonoridade marcante e letras que transmitem fé e dedicação, a banda construiu um público fiel e um legado que atravessa gerações. “Trinta anos não são trinta dias. Temos ainda muito a contribuir para a música gospel no Brasil”, reforça o baterista.
O futuro: audiovisual, turnê e novas composições
O audiovisual comemorativo conta com a produção musical de Pedro Braconnot e direção musical assinada pelo próprio Sandro Porto. A Bless Produções, novo selo da banda, será responsável pelo audiovisual e pela produção executiva do projeto.
Segundo os integrantes, cada detalhe está sendo preparado com excelência e dedicação. “Esse é um marco de um ciclo que completa 30 anos. Vamos dar o nosso melhor em cada acorde, performance e entrega, sempre com o objetivo de glorificar a Deus e impactar vidas através da música”, explica Sandro.
Após o lançamento, a banda já planeja uma turnê nacional, que incluirá novas canções e momentos especiais para o público. “Queremos levar a Palavra de Deus por meio da música a lugares onde ainda não chegamos. Esse projeto é apenas o começo de uma nova fase que será bênção para nossas vidas e para quem nos acompanha”, conclui.
SERVIÇO
Banda Contato Vital - Gravação do audiovisual de 30 anos
O grupo de samba gospel Chega Mais Pra Cristo lança hoje uma versão muito especial em pagode da emblemática canção “Ninguém Explica Deus”, hit do grupo Preto no Branco. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/NInguemExplicaDeus.CMPC . A faixa também vem acompanhada de um videoclipe, que foi dirigido por Vitor de Brito. Assista aqui: https://youtu.be/cv2QnUmrG4M .
“Estamos com o coração cheio de alegria e expectativa por esse lançamento. ‘Ninguém Explica Deus’ é uma canção que marcou gerações, e agora temos a honra de apresentar uma nova versão em pagode, com a nossa identidade e a mesma essência: exaltar a grandeza de um Deus que é indescritível. Que essa música toque corações e leve adoração onde quer que chegue”, disseram os integrantes do grupo.
Em novembro de2024, o CMPC lançou uma releitura muito simbólica da canção “Dez Mandamentos”, com um convidado mais que especial: Zeca Pagodinho, autor da canção junto com Arlindo Cruz. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/OsDezMandamentos . A faixa veio acompanhada de um videoclipe dirigido por Vitor de Brito, que também contou com a participação do mestre do samba. Assista: https://youtu.be/GNBxLgTs_Jk .
O grupo Chega Mais Pra Cristo, fundado em 2007 no município de Nova Iguaçu, na Baixada Fluminense, é uma referência no samba gospel. Formado por jovens da igreja Ministério Apascentar de Nova Iguaçu, o grupo conquistou o público com suas rodas de samba, que começaram após os cultos semanais. No YouTube, o grupo acumula mais de 22 milhões de visualizações em seus vídeos, além de ter várias músicas viralizadas no TikTok.
O pastor Felipe Silva, com mais de 300 músicas interpretadas por vários artistas da música brasileira, lança, com assessoria da Agência Frutificai, a canção “Criei Raiz”. Essa canção foi composta durante um intenso momento de reflexão e contrição na jornada da sua caminhada com Cristo. Com uma melodia de MBP/Bossa Nova muito agradável, um balanço suave e harmonioso, sua mensagem é uma autobiografia que fala de abnegação, aliança e conversão total a Deus: “‘Criei Raiz’ é uma música que conta uma parte da minha história. Nessa música, eu falo como Deus me ensinou a dar valor, de fato, ao que Ele nos ensina a valorizar. É uma escolha consciente, que nos leva a um lugar de paz e leveza na presença de Deus. Nesse compartilhamento de experiências musicada, muitas pessoas irão se identificar e se emocionar com a verdadeira adoração que juntos daremos ao Senhor.”
O single “Criou Raiz” faz parte do novo EP do pastor Felipe Silva gravado nos estúdios S&V, Duzapê e Zona Oeste, com produção musical de Júnior Duvi. Esse projeto conta com a participação de grandes músicos como Davi Vianna, Vitor de Souza, Edu Oliveira, Cleilson, Rafa Garcez, entre outros. A presença da família do pastor Felipe Silva e dos membros da Igreja Evangélica Família Bethesda marcou essa gravação com ainda mais emoção e gratidão a Deus.
O pastor Felipe Silva, nasceu no bairro de Del Castilho, no Rio de Janeiro (RJ), foi criado no bairro de Bangu e hoje reside no bairro de Realengo (RJ). Ele é casado com Mara Silva e pai de Felipe Filho, Lucas Emanuel, Miguel Asafe e Sarah Hadassa. Começou a cantar ainda na infância acompanhando seu pai, Edjaime Lucas, que era compositor. Aos 10 anos, Felipe Silva já era o puxador oficial da Estrelinha da Mocidade (escola de samba mirim da Mocidade Independente de Padre Miguel).
Ex-pastor dirigente de congregações da Assembleia de Deus, o pastor Felipe Silva é presidente e fundador do Ministério Igreja Evangélica Família Bethesda. Mestrando em Educação; Bacharel em Teologia; Pós-graduado em Teologia do Novo Testamento; Pós-graduado em Gestão e Docência do Ensino Superior. Autor, escritor participante nas obras “Famílias na Bíblia”, “Negro Crente”, “A Fé que vence todas as Circunstâncias” Vol. 1 e 2, “O Devocional dos Salmos”, “Fé e Sociedade: Apontamentos Teológicos”. Autor da obra “Glossofobia: Vencendo O Medo De Falar Em Público”. Autor e organizador da antologia “Minha Jornada Com Deus”. Músico, cantor e compositor com dois álbuns lançados: CD “Só Vitória” e CD e DVD “O melhor vem de Deus”. Autor com mais de 300 obras interpretadas por diversos cantores da Música Brasileira como Belo, Péricles, Ferrugem, Ludmilla, Iza, Grupo Pixote, Exaltasamba, Waguinho, Mumuzinho, Grupo Bom Gosto, Thalles Roberto, entre outros.
O primeiro CD intitulado “Só Vitória”, foi lançado em 2010, com destaque para as obras “Só Vitória” e “Rei dos Reis”. O segundo CD e DVD intitulado “O Melhor Vem de Deus” foi lançado na virada de 2012-2013, com participações especiais de: Mumuzinho, André Renato e Sereno do grupo Fundo de Quintal, Chrigor (ex-Exaltasamba), pastor Waguinho, grupo Pixote e outros. Na virada de 2021-2022, foi lançado o single “Não Vou Desistir”. Em fevereiro de 2024, foi lançado, pela Central Gospel, o single “A Fé”, no qual o pastor Felipe Silva interpreta um lindo feat. dessa parceria com seu amigo de longa data, o pastor e cantor Waguinho.
“Essa canção testemunha a conversão genuína de alguém que deixou a velha vida para viver o novo de Deus, dando ouvidos ao Seu chamado. E esse alguém sou eu! A intenção com esse audiovisual é tocar o seu coração mostrando que vale a pena deixar tudo para trás para viver uma nova e frutífera vida com Deus, uma vida abundante a despeito de qualquer circunstância adversa. Entretanto, para isso, é preciso criar raiz nas verdades do Evangelho. Tome a mais importante decisão da sua vida e se entregue ao senhorio de Jesus Cristo, você terá ‘paz no coração e visão para enxergar o que de fato tem valor’. E sabe o que mais? Vida eterna ao lado de Deus: Pai, Filho e Espírito Santo.” (Pastor Felipe Silva)
A cantora gospel Íngrid Vitória. Foto: Trindade Records.
A jovem cantora Íngrid Vitória lançou seu mais novo single, “Fogo da Fé”, em parceria com a Trindade Records, consolidando mais um passo em sua trajetória musical no cenário gospel. A canção chega como um marco não apenas para a artista, mas também para todos que acreditam no poder da fé e da perseverança diante das adversidades. Ouça agora: https://onerpm.link/ingridvitoria_fogodaFe
Inspirada em um momento de oração, Íngrid Vitória compôs a música com base na história bíblica de Sadraque, Mesaque e Abednego, que permaneceram firmes em sua fidelidade a Deus mesmo diante da fornalha ardente. A faixa é uma declaração de confiança e esperança, trazendo ao público uma mensagem de coragem e fidelidade.
“Essa canção nasceu no secreto, quando Deus ministrou ao meu coração. A mensagem é clara: precisamos permanecer fiéis, mesmo quando enfrentamos o fogo. Assim como Deus esteve com aqueles jovens na fornalha, Ele também está conosco hoje”, compartilha a cantora.
Uma mensagem de confiança e fidelidade
O single “Fogo da Fé” carrega uma forte mensagem de encorajamento. Para Íngrid, trata-se de um convite para manter firme a fé, independentemente das circunstâncias. “Mesmo sendo adolescente, sei que todos enfrentamos desafios. Esse louvor expressa a fé que escolhi viver desde cedo, declarando que quero permanecer fiel a Deus em toda a minha jornada”, afirma.
O estilo escolhido foi o pentecostal, justamente pela intensidade que transmite. Segundo Íngrid, o gênero traduz a força da mensagem que o Senhor colocou em seu coração. “É um estilo que carrega unção e expressa a verdade dessa canção da forma como ela nasceu em mim”, completa.
A expectativa da artista é de que cada ouvinte seja profundamente tocado. “Espero que esse louvor fortaleça corações, reacenda a chama da fé e lembre a cada pessoa que Deus é poderoso para nos guardar em qualquer circunstância”, declara Íngrid Vitória.
Para que o projeto saísse do papel, Íngrid contou com o apoio do pastor André Moraes, presidente da Trindade Records, que acreditou em seu chamado e abriu as portas para que a música se tornasse realidade. “Na verdade, nós demos toda a liberdade para a Ingrid e os pais definirem como queriam. Aqui na Trindade entendemos que o projeto tem que ter o DNA do artista! O nosso papel foi apoiar, acompanhar de perto e dar estrutura para que essa linda canção autoral ganhasse vida”, explica Moraes.
O presidente da gravadora conta que conheceu a cantora em um evento cristão. “A conheci na The Connect Faith, em São Paulo, e vi uma princesa do Senhor Jesus. Atendendo à voz do Espírito Santo, nós a abençoamos. Ela merece muito! O chamado dela é coisa linda, e com certeza ainda vai alcançar muitas almas para o Reino de Deus através do dom que recebeu”, destaca.
Para Moraes, o potencial de “Fogo da Fé” é evidente. “Por ser uma canção autoral, ela transmite a essência do que Deus tem preparado para a vida da Ingrid. É uma música feita por uma jovem abençoada, que vai tocar muitos corações”, afirma o líder da Trindade Records.
Trajetória de uma adoradora
A história musical de Íngrid Vitória começou cedo. Filha de um lar cristão, ela sempre amou louvar ao Senhor e encontrou na música um instrumento de fé e transformação. Ao longo dos anos, foi desenvolvendo sua identidade musical, sempre conectando sua voz ao propósito de edificar vidas por meio da adoração.
“Cada canção é um testemunho. A música tem sido um instrumento de Deus na minha vida e também através de mim, alcançando outras pessoas. Fogo da Fé é mais um presente que Ele me concedeu, e meu desejo é que muitos sejam impactados e renovados por meio dessa canção”, ressalta Íngrid.
Com esse lançamento, Íngrid Vitória se firma como uma das novas vozes promissoras da música gospel brasileira. Sua autenticidade, unção e talento têm chamado a atenção do público e de líderes do segmento, como ficou evidente na parceria com a Trindade Records.
O single “Fogo da Fé” já está disponível em todas as plataformas digitais e marca o início de uma caminhada de ainda mais impacto e alcance para a jovem cantora. Mais do que uma canção, é um testemunho de confiança em Deus e um chamado para que todos mantenham acesa a chama da fé.
Na noite em que subiu ao palco do Teatro Arthur Azevedo, um dos espaços mais respeitados da cena cultural do Rio de Janeiro, o cantor Roberto Dom viveu uma experiência especial. Embora já tenha se apresentado anteriormente no local, esta vez ganhou um sabor diferente: além da companhia de músicos talentosos, a noite contou com a participação especial do cantor Claudinho Maciel, o que deu ainda mais brilho ao espetáculo.
Ver o público acompanhando de perto cada canção foi uma das grandes emoções da noite. “Você fica feliz de ver as pessoas cantando as canções com você”, compartilhou Roberto Dom, ressaltando a troca de energia com a plateia, que cantou junto e celebrou cada momento.
Repertório que conecta histórias
O repertório escolhido para a apresentação foi pensado de forma a criar um elo entre diferentes fases da música gospel. Roberto mesclou composições próprias com canções de nomes já consagrados do segmento. “Sempre tem um significado muito importante na escolha do repertório”, explicou.
Essa escolha revelou não apenas a versatilidade do cantor, mas também sua sensibilidade em dialogar com diferentes gerações de ouvintes. O ponto alto da noite, segundo o artista, foi a oportunidade de dividir o palco com Claudinho Maciel, encontro que marcou a memória do público presente e do próprio Roberto.
Para ele, essa apresentação no Teatro Arthur Azevedo, espaço da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa/FUNARJ, representa um marco em sua trajetória. Além de reafirmar seu espaço na música gospel, abre portas para novos projetos culturais dentro do estado, fortalecendo sua presença em eventos de relevância artística.
A chegada da gravadora Bless
O ano de 2024 também foi marcado por uma mudança importante na carreira de Roberto Dom. Em setembro, durante a Expo Cristã no Rio de Janeiro, o cantor conheceu o diretor da gravadora Bless, dando início a uma parceria que já promete render frutos significativos.
“Minha parceria com a gravadora Bless surgiu através de um encontro na Expo Cristã”, relembra. Para ele, essa união simboliza um novo capítulo, oferecendo suporte profissional e ampliando o alcance de sua música, que agora poderá chegar a ainda mais ouvintes em todo o país.
Com a Bless, o público pode esperar uma fase cheia de novidades. Entre elas, estão parcerias musicais que devem fortalecer ainda mais sua identidade artística e consolidar sua posição no cenário gospel nacional.
Novos projetos e perspectivas
Roberto Dom avalia sua caminhada com gratidão, reconhecendo que cada etapa trouxe aprendizado. “Percebo que a cada dia vou ganhando mais experiência e com isso amadurecimento na minha história musical”, afirmou. Essa maturidade agora se reflete em decisões mais estratégicas e na expectativa por novos lançamentos.
Os desafios enfrentados como cantor independente, sem o suporte de uma gravadora, ficaram para trás. Hoje, com a Bless, Roberto encontra a estrutura necessária para expandir sua carreira sem carregar sozinho o peso da produção, da divulgação e da gestão musical.
E os próximos passos já estão em andamento. O cantor confirmou que, ainda este ano, lançará um novo single acompanhado de videoclipe, que contará com a participação de um nome reconhecido no meio gospel. A novidade reforça que a nova fase de Roberto Dom é apenas o começo de um ciclo de conquistas.
A jovem cantora Brenda Danese apresenta hoje seu novo single, a canção inédita e autoral “Incertezas”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Incertezas . A faixa também veio acompanhada de um vídeo dirigido por Bruno Campos. Assista aqui: https://youtu.be/2C7hKWRfL2w .
“‘Incertezas’ nasceu em um momento em que eu me sentia sufocada por tantas informações da vida, do mundo e pelas decisões que precisava tomar. Eu estava confusa, sem sentido, desnorteada, até que percebi que meu foco estava no lugar errado. Foi quando me lembrei de um versículo que amo, 2 Coríntios 3:18, que diz: ‘Quando contemplamos o Senhor, somos transformados de glória em glória’. Então, encontramos um lugar único e inexplicável de paz, clareza para o nosso propósito, para o amor e para a vida. Todos nós passamos por incertezas, e essa canção é um convite para olhar para Ele e encontrar descanso e direção. ‘Incertezas’ é uma oração cantada, que desejo que abençoe e ilumine as pessoas”, disse Brenda sobre a nova música.
Em 26 de abril de 2024, Brenda lançou a canção “Milagre”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Milagre . A faixa também ganhou um videoclipe dirigido por Luiz Soufe. Assista aqui: https://youtu.be/49Yc3f4f1Vg . Em 23 de fevereiro do mesmo ano, a cantora disponibilizou a faixa “Deserto”. A música foi composta por Priscila de Paula, que também é autora de “Diagnóstico”, primeiro single da carreira de Brenda. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Deserto . A faixa veio acompanhada de um vídeo, que foi gravado na Arena Race, em Uberlândia, sob a direção de vídeo de Luiz Soufe. Assista aqui: https://youtu.be/DizOeUAzNnM .
Um dos grandes nomes da nova geração da música gospel, a cantora, compositora e produtora Gabriela Gomes faz hoje o relançamento do EP “Manso e Humilde”. O projeto conta agora com quatro músicas: As inéditas “Fonte” e “Salmos 42.1-5”, que agora se integram ao repertório do projeto, e as já lançadas “Manso e Humilde” e “Efésios1.9-12” (ministração). Também hoje, a cantora faz a estreia do videoclipe de “Fonte”, que foi dirigido por Paolo Nicolas. Assista aqui: https://youtu.be/S_1nyOCXywM
Sobre a faixa-foco do projeto, escrita pela cantora juntamente com André Aquino e Karen Espinosa, Gabriela disse: “‘Fonte’ nasce da experiência de um coração que encontrou no Senhor o verdadeiro lugar de descanso: a presença d’Ele. Essa inspiração vem do encontro de Jesus com a mulher samaritana no poço, quando Ele disse: ‘Eu sou a fonte’. Quem encontra Cristo descobre um lugar de plena satisfação, alegria e contentamento, independente das circunstâncias. Essa fonte está disponível a todos os que desejam se aproximar d’Ele. A promessa é que, ao receber o Espírito, rios de água viva fluem do nosso interior. Essa canção é um convite para todos os que anseiam por Ele, para que respondam à voz do Senhor e experimentem essa fonte inesgotável”.
No dia 5 de setembro, Gabriela apresentou o EP “Manso e Humilde”. O projeto conta com a faixa-título e uma ministração de “Efésios1.9-12”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/MansoeHumilde . Junto ao projeto, a cantora também fez a estreia do vídeo de “Manso e Humilde”, que foi dirigido por Paolo Nicolas. Assista aqui: https://youtu.be/Aqtl_baCDfU .
Com mais de 2.3 milhões de inscritos e 879 milhões de visualizações em seu canal oficial no YouTube, Gabriela Gomes possui mais de 2.5 milhões de ouvintes mensais no Spotify. Somente a canção “Deus Proverá” soma impressionantes mais de 158 milhões de streamings.
O cantor e compositor Dadai lançou o single “Tu Sombra En Mí”, lançado pelo selo Nova Fase Music. A faixa chega acompanhada de um videoclipe gravado em meio à neve do inverno canadense, simbolizando que a presença de Deus independe das circunstâncias. Ouça a música por meio do link a seguir: https://ouca.nvfase.com/TuSombraEnMi
A inspiração para a música veio de uma viagem ao México, quando Dadai se deparou com uma guitarra flamenca que o levou a um espaço criativo inesperado. Ali nasceu a melodia de “Tu Sombra En Mí”, que ganhou letra em espanhol e se transformou em um testemunho de proteção e cuidado divino.
Segundo o artista, a canção é uma lembrança constante de que Deus não remove o sol das nossas vidas, mas oferece a sombra necessária para suportar os momentos mais difíceis. “Essa música fala de amor incondicional e da certeza de que Deus está sempre conosco, trazendo alívio e descanso”, explica Dadai.
Amanda Garcia e a riqueza instrumental
O single conta com a participação especial da cantora espanhola Amanda Garcia, escolhida para dar autenticidade e alma à canção. A voz dela se une à de Dadai em uma interpretação intensa e sensível, ampliando a força da mensagem.
A produção também se destaca pela riqueza instrumental. O produtor Sergio Merino trouxe a guitarra espanhola como elemento central, enquanto Rubén Lázaro adicionou a força percussiva do cajón e do tinála. O acordeonista Sálvio Emanuel, que já viveu na Espanha, trouxe nuances únicas à sonoridade, unindo tradição flamenca e modernidade pop.
O resultado é uma fusão de flamenco-pop e world music, que reflete a diversidade de influências musicais de Dadai e sua busca por uma expressão artística global.
Um clipe entre a neve e a luz
O videoclipe de “Tu Sombra En Mí” foi pensado como um desafio visual. Embora a música fale de sol, calor e sombra, Dadai escolheu gravar em meio ao rigoroso inverno canadense, cercado por neve. O contraste entre a paisagem gelada e a luz quente usada nas cenas traz uma metáfora poderosa: Deus está presente em todas as estações da vida.
“Eu quis mostrar que a proteção de Deus não depende do ambiente. Mesmo no frio extremo, a Sua presença aquece e traz conforto”, compartilha o cantor. O cenário inusitado amplia a mensagem da canção e reforça a ideia de que a sombra divina é refúgio em qualquer adversidade.
As imagens do clipe, dirigidas com delicadeza, mesclam beleza estética e espiritualidade, traduzindo em imagens a profundidade da música.
“Tu Sombra En Mí” nasceu em um momento de reflexão após Dadai concluir seu tratamento contra o câncer. Diferente de outras composições que surgiram no meio da luta, essa música veio quando ele já podia olhar para trás e reconhecer o cuidado constante de Deus em sua jornada.
“Essa canção é um testemunho. Eu a escrevi já depois de passar o deserto, o sol quente e entendendo que em todo o processo Deus esteve comigo me colocando na sua sombra. Ela é sobre reconhecer essa presença que nunca nos abandona”.
Com esse lançamento, Dadai deseja que cada ouvinte encontre consolo, sombra e descanso na presença divina. “Espero que quem ouvir a música sinta o mesmo alívio que eu senti: a certeza de que Deus é abrigo em qualquer situação”, finaliza. O single e o videoclipe já estão disponíveis em todas as plataformas digitais pelo selo Nova Fase Music.
O cantor gospel Lucas Brondi. Foto: Bianca Miraglia.
O cantor e pastor Lucas Brondi lançou seu mais novo single, no dia 19 de setembro, intitulado “O Senhor é Bom”, pelo selo Nova Fase Music. A canção carrega uma mensagem de celebração e fé, convidando a Igreja a declarar a bondade e o amor eterno do Senhor. Ouça por meio do link a seguir: https://ouca.nvfase.com/OSenhorEBom
Com composição assinada por Lucas Brondi e por seu pai, Jefferson Ribeiro, a canção nasce como um verdadeiro testemunho de fé em família. A inspiração veio do desejo de gerar um ambiente de adoração congregacional, capaz de unir a comunidade em torno da Palavra e da lembrança constante de quem Deus é.
A mensagem de celebração em meio às batalhas
Segundo Lucas Brondi, a música “O Senhor é Bom” tem um significado muito especial em sua trajetória espiritual. Em um tempo em que tantas mentiras tentam dominar os corações, a canção surge como um lembrete vivo da bondade e do amor de Deus, trazendo esperança e renovo para quem a escuta.
“Essa canção me leva a declarar a Palavra e trazer ao coração a bondade e o amor do Senhor, em meio a tantas mentiras que tentam tomar conta da nossa vida. Precisamos trazer à memória quem Ele é”, afirma o cantor.
Para Brondi, a música não é apenas uma expressão artística, mas também uma ferramenta de fortalecimento da fé. Seu maior desejo é que a Igreja se levante em celebração, proclamando que “o amor do Senhor é eterno”, como uma verdade que atravessa gerações.
O novo single segue o estilo cristão congregacional, refletindo a essência do ministério de Lucas Brondi, que também é pastor da Igreja Ágape. Gravada em sua própria comunidade, a canção mantém o caráter de proximidade e simplicidade, elementos que fortalecem a conexão entre músico, Igreja e fé.
Lucas explica que a escolha desse estilo musical foi natural, pois sempre entendeu a música como um instrumento de comunhão. Desde a infância, a música esteve presente em sua vida através de corais, ensaios em família e momentos de oração comunitária. Agora, ele transforma essas memórias em canções que impactam novas gerações.
A produção musical buscou preservar essa atmosfera congregacional, valorizando a espontaneidade e a essência coletiva que a canção carrega.
Lucas Brondi e o selo Nova Fase Music
Para Lucas Brondi, lançar esse trabalho pelo selo Nova Fase Music é um passo importante em sua carreira. O selo tem se destacado por abrir espaço para novos talentos da música cristã, sempre valorizando autenticidade, espiritualidade e qualidade musical.
Com o apoio da Nova Fase Music, Brondi acredita que sua mensagem poderá alcançar ainda mais pessoas, tanto dentro quanto fora das igrejas. “O Senhor é Bom” não é apenas um single, mas um convite para que todos celebrem juntos a bondade de Deus em cada circunstância.
Assim, Lucas dá continuidade a sua caminhada artística e ministerial, consolidando sua identidade como cantor e pastor que leva a Palavra através da música. Seu novo single é mais do que um lançamento: é uma declaração de fé que ressoa como cântico de gratidão e esperança.
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